DETOURS

Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

La machine à voir le temps existe-t-elle ? Certes avec les yeux on ne peut voir du passé que des traces qui ont traversé le temps (textes, images, ruines). Pourtant il n'y a pas de frontière étanche entre les images mentales produites par l'expérience de voir et celle de croire voir ou de penser voir. C'est pourquoi ce livre croise des manières de voir vécues dans le passé avec des expériences de vision de ce passé vécues par l'historien. À cette fin, cinq chapitres cheminent d'une collection d'histoires de voir (du XVe au XXe siècle) vers l'acte de faire voir pour persuader, puis, à travers une série de désarrois en face de ce qui est vu, vers la rencontre de scènes indésirables, pour finir avec la découverte de l'invisible dans des récits ou des images ayant pour objectif de faire voir. Christian Jouhaud, historien directeur de recherche émérite au CNRS, directeur d'études à l'École des Hautes Études en Sciences Sociales, a fondé avec Alain Viala le GRIHL (Groupe de recherches Interdisciplinaires sur l'Histoire du Littéraire) à l'origine de nombreuses publications. Il a été professeur invité aux Université Cornell, Johns Hopkins, Berkeley. Ses recherches ont porté principalement sur l'histoire et l'historiographie du XVIIe siècle.

Après la disparition de Claire, une artiste qui dessinait d'innombrables ciels et les formes mouvantes et éphémères des arbres et des nuages, Thibaud cherche le moyen de garder vivante l'oeuvre de sa compagne : il invite chez lui deux jeunes amis pour leur confier ce qui l'habite désormais. Et ce n'est donc pas sous le sceau de la mélancolie, qui tient « enclos dans l'impuissance de l'irréversible », que s'écrit ce roman, mais bien sous celui de la nostalgie qui apprend « à inventer l'avenir ». Tout dans ce roman est appel au vivant, au désir du vivant, sensible dans les descriptions de la beauté harmonieuse de la maison et de son jardin, dans le calme et l'isolement des lieux, dans la ferveur qui habite les personnages du roman. Jean-Paul Goux est né en 1948. Il est l'auteur de récits, de romans et d'essais. Son oeuvre compte une quinzaine de livres, dont les deux trilogies romanesques des Champs de fouilles et des Quartiers d'hiver, publiées aux éditions Actes Sud. Il a publié dernièrement chez Champ Vallon Tableau d'hiver (2022). Il vit à Besançon.

Marx n'est pas mort le 14 mars 1883. Il a quitté Londres pour partager la vie des Iroquois sénécas. Il avait découvert leur démocratie exemplaire par la lecture de travaux ethnologiques, qui lui avaient donné l'envie de faire enfin l'expérience d'une autre vie. Ce désir longtemps mûri et cette fuite restée secrète vont le transformer physiquement, affectivement, intellectuellement. Se faisant passer pour un ethnologue, il est adopté par un groupe sénéca, il se remarie avec une indienne, change de vie. Devenu chef guerrier, il n'hésite sur aucun moyen pour servir la résistance du peuple Sénéca. Ce nouveau Marx reste lié à son ami Engels et à sa fille Eleanor. Les retrouvailles tournent à la confrontation des mondes, au bord des chutes du Niagara, lieu plus tard d'une mort philosophique. Christian Laval est sociologue, professeur à l'université Paris Nanterre. Il s'intéresse depuis longtemps à la vie et à l'oeuvre de Marx. Il l'a beaucoup lu et il a écrit sur lui, notamment un petit livre pédagogique Marx au combat (Le Bord de l'eau, 2012), un gros livre savant, coécrit avec Pierre Dardot, Marx, prénom: Karl (Gallimard, Nrf Essais, 2011). Il a conçu, coordonné et présenté le «Hors série» du Monde consacré à Karl Marx, L'Irréductible (réédition 2018).

Si les philosophes pensent, enseignent, écrivent, il leur faut aussi vivre, comme tout un chacun, quand bien même leurs vies, souvent, ne sont pas tout à fait ordinaires. Des douze philosophes ici évoqués, on ne se propose donc pas tant d'exposer les pensées ou les doctrines (sinon par la bande) que de raconter comment ils ont vécu - agi et subi les tourments de l'existence autant que ceux de l'Histoire (celle avec sa grande hache). Salomon Maïmon (1753-1800) ; G.W.F. Hegel (1770-1831); Giacomo Leopardi (1798-1837); Karl Marx (1818-1883); Gustave Chpet (1879-1937); Georg Lukács (1885-1971) ; Bernardo Soares (1888 ?-1934 ?) ; Martin Heidegger (1889-1976); Walter Benjamin (1892-1940) ; Alexandre Kojève (1902-1968); Hannah Arendt (1906-1975) ; Tran Duc Thao (1917-1993). Jean-Claude Pinson, né en 1947 près de Nantes, est un poète et essayiste français. « Philosophe et poète ? - On m'accole souvent cette étiquette. Que je préfère barrée, tant elle me semble pompeuse et emphatique. Je ne peux nier que mes livres se partagent entre philosophie et poésie (quand ils ne mêlent pas les deux). J'assume par contre pleinement la conjonction (« philosophe et poète »). Je n'ai jamais voulu choisir, ne voulant renoncer ni au est de l'ontologie ni au il y a de la poésie.»

De multiples odeurs émanent de l'oeuvre comme du corps de Balzac. Des plus suaves aux plus délétères, elles s'inscrivent dans un code des odeurs qui constitue une frontière à la fois morale, sociale et genrée entre les individus. Cet ouvrage étudie également l'anatomie nasale du romancier à travers les nombreux portraits qui le décrivent ou le représentent. Adepte de la physiognomonie de Lavater, Balzac fait des caractéristiques physiques de ses personnages, dont le nez, des indices de leur personnalité. Selon qu'il est camus, aquilin, droit, en trompette, etc., il révèle, trahit même, ce que son propriétaire ne peut cacher en termes de vice comme de vertu. On propose enfin un Odorama balzacien qui, en une quarantaine d'entrées, offre un panorama olfactif de l'oeuvre du romancier. Jean-Claude Caron, professeur émérite d'histoire à l'université de Clermont-Auvergne 4 et également président de la société d'histoire de la révolution de 1848 et des révolutions du XIXe siècle. Son dernier ouvrage paru: Van Gogh en toutes lettres: un homme dans son siècle (Champ Vallon, 2022).

Au debut du XXe siecle, la decouverte des rayons X et du radium, les spéculations autour de la photographie de la pensée et des canaux sur Mars agitent l'opinion. C'est dans ce contexte qu'une ecole singuliere voit le jour en France : le mouvement merveilleux-scientifique. Maurice Renard, chef de file, consomme la rupture avec le roman d'aventures scientifiques de Jules Verne et propose, comme Guy de Téramond ou Jean de La Hire, d'accomplir un voyage immobile et crédible qui donne à penser le développement parallèle des (pseudo)sciences de l'invisible. Ainsi, leurs héros se voient pourvus du don de télépathie ou de miniaturisation. Cette Atlantide littéraire, diffuse dans la culture populaire de son temps, questionne les angles morts de l'histoire de la science-fiction française. Fleur Hopkins-Loféron, née en 1990, est docteure en histoire de l'art, actuellement postdoctorante au CNRS (UMR 7172 THALIM). Elle a dédié sa thèse de doctorat, ainsi qu'une exposition à la Bibliothèque nationale de France, au mouvement méconnu du merveilleux-scientifique français et à tout son cortège d'auteurs relégués aux oubliettes littéraires.

Il est rare que l'Histoire donne à assister à la rencontre entre un écrivain aussi considérable que Victor Hugo et un événement aussi fort que la Commune. Certes, les réserves que Hugo exprima durant l'Événement sont importantes, mais le soutien qu'il apporta aux Communards pourchassés et condamnés s'avéra sans faille, au point qu'il était considéré comme leur porte-parole tant par les antirépublicains de l'époque que par les républicains modérés. Qui sait que la femme que Hugo a le plus admirée durant sa longue existence, fut Louise Michel, dont il fut l'ami, et que la légende a comparée à Jeanne d'Arc ? Cette étude comble un vide : il n'y avait pas d'ouvrage de synthèse sur les relations entre l'un de nos plus grands écrivains et l'un des plus grands événements de l'histoire de France. Christian Godin, philosophe, est l'auteur d'une soixantaine d'ouvrages, parmi lesquels plusieurs dictionnaires et encyclopédies, une somme philosophique intitulée La Totalité (6 volumes, Champ Vallon, 1997-2003) ainsi que plusieurs essais consacrés au monde contemporain.

Daniel Fleury aimait citer ces phrases de Kafka : « je ne suis rien d'autre que littérature ». « Tout ce qui ne concerne pas la littérature, je le hais ». Or, la littérature, idole faillible, ne manque pas de faire sentir à son dévot qu'il est inexistant. Il la juge alors, à bon droit, plutôt désespérante. En 2015, ce sentiment de déréliction fut assez fort pour que l'écrivain cherche à en rendre compte par des Carnets. Daniel Fleury se tint à cette expérience intérieure, essayant des diverses manières de la pratiquer (réflexive, polémique, anecdotique, lapidaire, cocasse) en artiste impénitent. Il n'attendit pas que son seconde et dernier roman connaisse ce qu'il appelait « une existence typographique » pour aller reposer, on l'espère enfin en paix, dans le sein de sa divinité jalouse. Daniel Fleury, né à Villemomble en 1947. Inexistant selon ses propres termes, il a cependant publié un petit roman avant-gardiste (Prospectus, Flammarion, 1976) et deux romans chez Champ Vallon (La poursuite en péniche du lac migrateur, 2015, et Zoltan Zékator et Joseph Staline mangent des artichauts, 2024). Proche de Jean Lahougue, Benoît Peeters, Jean Ricardou, Maurice Roche, Harry Mathews... Il décède à l'hôpital en janvier 2023 avant la publication de ce dernier en 2023.

Ce volume propose une enquête collective sur l'élaboration d'une pensée de la culture matérielle par la littérature, depuis les années 1830 jusqu'à la période contemporaine. Plus de 40 spécialistes signent les 36 chapitres et 80 encarts de vulgarisation de ce panorama du monde littéraire des objets. On y trouvera des objets rares et des objets de grande consommation, des objets précieux et des objets pauvres, des machines et des reliques, des bijoux et des pots de chambre, des boîtes d'archive et des porte-plumes, du parchemin et du plastique, des objets de mélancolie et des ordinateurs ; des lectures rapprochées de grands textes littéraires, des traversées de larges corpus d'écrits techniques ou industriels, de poèmes, de romans, d'utopies, d'écrits ethnographiques, de récits de soi... Sophie-Valentine Borloz enseigne la littérature française à l'Université de Lausanne. Marta Caraion est professeure de littérature française à l'Université de Lausanne. Elle a notamment publié Comment la littérature pense les objets. Théorie littéraire de la culture matérielle (Champ Vallon, 2020). Judith Lyon-Caen est historienne, directrice d'études à l'EHESS. Elle a publié notamment La Griffe du temps. Ce que l'histoire peut dire de la littérature (Gallimard, 2019).

C'est à Kum-Bum, ville religieuse du Tibet, dans les années trente. Venu de Senlis, un couple se déchire. Lui, Grégoire, est un nain. Il est riche. À ses heures, il est également peintre. L'image d'une adolescente, Zulma, l'obsède. Elle, Adinolfa, ancienne femme légère, est devenue obèse. Elle est en mal d'enfant, et se trouve au Tibet pour prendre livraison d'un garçonnet dont elle a passé commande. Or, celui-ci, après une brève rencontre, disparaît. L'extravagante Adinolfa le retrouvera-t-elle ? Telle est l'affaire : elle est à rebondissements. Un voyage commence vers la Mongolie. Poursuite (mais qui est devant qui ?), bataille, enlèvement, évasion. Spécialités érotiques et jalousie éternelle. Un zeppelin, à l'équipage exclusivement féminin, surplombe le théâtre de ces intrigues : il arrive qu'il les dénoue, provisoirement. Le roman est échevelé, souvent burlesque, parfois inquiétant. Il est aussi lucide et ironique : un narrateur, fréquemment, nous fait part de ses doutes stylistiques, de ses opinions sur ses personnages et, même, de ses incertitudes sur leur devenir, lesquelles constituent, d'ailleurs, une manière d'ultime rebondissement. Daniel Fleury est l'auteur d'un ouvrage poético-romanesque Prospectus (Flammarion) et de La Poursuite en péniche du lac migrateur (Champ Vallon, 2019).

Un siècle ne fut pas de trop pour embrasser toutes les vies de l'Allemande Irene (1921-2021) : aventurière lettrée, voyageuse transatlantique et travailleuse infatigable, elle fit de la bibliothèque de Babel la clé de voûte de son univers intérieur et de sa vocation professionnelle tout comme le théâtre de ses péripéties. Sur fond d'archives et d'images, un metteur en scène-biographe part en quête de son personnage intrépide, de Munich à Chicago, du Canada à l'Afrique du Sud, de Paris à Washington D.C., d'Aix-les-Bains à Phoenixville. All is true ou presque dans ces renaissances successives d'un être combatif aux prises avec l'Histoire, du Troisième Reich à l'Allemagne réunifiée, de l'Amérique de la guerre froide à celles de Clinton, Bush et Obama. Martine Boyer-Weinmann est professeur de littérature française à l'université Lumière-Lyon2. Elle consacre ses travaux aux écritures (anti)biographiques et aux écritures de soi, notamment avec les essais La relation biographique (Champ Vallon 2005) et Vieillir dit-elle (Champ Vallon 2013). Chez le même éditeur, en collaboration avec Denis Reynaud, elle a publié Vestiaire de la littérature, cent petites confections (2019) .

Une Odyssée pour Denver est un récit en deux parties, attribué à Norwich Restinghale (personnage central du roman Du bruit dans les arbres, Gallimard 2002). Il s'agit d'un assemblage de souvenirs digressifs rythmant la relation d'un itinéraire jadis effectué par le narrateur dans un pays disparu, sans doute l'ex-Yougoslavie. Ces souvenirs, sans réelle chronologie ni durée narrative, tournent autour de la figure d'une soeur morte (Denver Restinghale), à quoi renvoient les lieux traversés (villes, musées, paysages), ainsi que les personnes rencontrées ou évoquées. Tel que le texte est établi, il s'agit d'un chant de deuil, d'un hommage à la jeunesse enfuie, d'une odyssée du souvenir dans laquelle le passé est l'action, et le flot ininterrompu des souvenirs la péripétie. Christian Garcin est né en 1959 à Marseille. En 1992, J.-B. Pontalis publie dans sa collection « L'un et l'autre » chez Gallimard son premier livre Vidas, un recueil de fictions biographiques . Suivront trois livres dans la même collection et quatre romans dans la "Blanche". Son oeuvre est constituée d'une dizaine de romans (dont Des femmes disparaissent, 2011, ), de récits (Sortilège, Champ Vallon, 2001, rééd. 2014), de recueils de nouvelles, de poèmes, d'essais et de carnets de voyages.

Quel écrivain conçoit l'écriture d'un roman comme un strip-tease à l'envers ? Quel confrère voulut bâtir son oeuvre comme une robe, au motif qu'une nouvelle mode de Worth avait autant d'importance que la guerre de 70 ? Lequel soutient que nous ne changeons pas plus d'opinions et de maîtres que de chaussettes ? Quel poète aurait préféré être renversé et dardé par l'éblouissement d'une jupe relevée plutôt que par un garçonnier pantalon? Quel personnage célèbre ne porta jamais de bonnet de nuit, ni de robe de chambre, ni de peignoir, ni de pantoufles ? Le lecteur amateur de vêtements et de livres trouvera la réponse à ces questions considérables - et à bien d'autres encore - dans ce livre frivole et savant qui explore les liens multiples entre mode et littérature. Denis Reynaud a enseigné une dizaine d'années dans des universités britanniques, américaines et japonaises, avant de devenir professeur de littérature française du xviiie siècle à l'université Lumière-Lyon2. Il a publié, en codirection avec Chantal Thomas, Le Régent, entre fable et histoire, CNRS éditions, 2003. Martine Boyer-Weinmann est professeur de littérature française contemporaine à l'université Lumière-Lyon2. Elle a notamment publié Vieillir dit-elle (Champ Vallon, 2013).

Il est depuis toujours un élément qui, lorsqu'il vient à l'esprit des uns et des autres, déclenche les réactions les plus contradictoires, allant de la haine à l'empathie : la judéité.Or l'histoire de notre littérature, lorsqu'on la contemple dans le miroir de notre société et de son Histoire, étonne sur ce point par l'ampleur du phénomène. De Céline à Barthes en passant par Sartre, le Juif fait figure d'élément dérangeant, inquiétant, prescrivant les défoulements ou les refoulements les plus divers. Car cet outsider rappelle tout un chacun à une vigilance nécessaire face aux représentations stéréotypées, aux désinformations et aux idéologies partisanes qui continuent de nous menacer. C'est dans ce cadre qu'on comprend mieux ce que fut l'écriture pour Perec, Gary, Cohen, Wiesel, Modiano, mais aussi Duras ou Blanchot. La judéité aura été pour eux une épreuve et un défi, un garde-fou contre les débordements de l'Histoire, tout comme une nécessité de réinvention de soi et de l'oeuvre.A l'heure où les tensions identitaires augmentent, où la mémoire des camps est suspectée d'abus et de monopoles, où l'antisémitisme revient en force, il semble ainsi nécessaire de se retourner sur les relations singulières, faites de partialité, de silence ou de fantasme, entretenues entre la judéité et la littérature, si l'on ne veut pas céder aux cécités les plus indéracinables, aux illusions les plus gratuites, aux excès les plus dangereux, dont notre société est aujourd'hui encore la proie.

Il est des bourgades pittoresques du New Hampshire qui échouèrent à devenir de petites villes. C'est le cas de Hobbards, dont l'existence est chroniquée de 1908 à 1998, sous la forme de dix récits et à raison d'un par décennie. Comment expliquer, malgré l'abondance de curiosités locales, les êtres singuliers qui l'ont peuplée et les drames qui s'y sont succédé, que Hobbards ait tiré sa révérence au seuil du 21ème siècle ? Un goût certain pour la falsification, l'orgueil de ses habitants, les refus polis qu'on adressa à l'Histoire lorsqu'elle chercha à s'inviter, un rapport singulier au paysage et à l'Homme, sont autant de traits qui caractérisent Hobbards, ont assis sa renommée, légitimé sa gloire et favorisé sa désintégration. Jonathan Baranger est né le 3 avril 1980, à Orléans, où il a grandi et où il demeure. Il enseigne le français en collège, à Tigy, dans le Loiret.Il écrit de la fiction depuis dix ans.Chokolov City fut son premier texte publié. Ont suivi Don Creux est mort et Le legs psycho-batave.

En 1965, Randall Webb annonçait à ses phrères que l'Amérique se dotait enfin de son corps électrique, il aurait pour nom le Psycho-Batave. Trois ans après le Psycho-Batave entrait déjà dans son crépuscule, ni moins beau ni poignant que les neuf années de ténèbres qui succéderaient, avec l'exil en Europe du Conducteur Randall Webb.Lorsque Don Creux, « la clef de voûte » du Psycho-Batave, décède dans sa Floride natale, la dissolution s'achève. Escorté de Sred Sweign et de sa pupille, l'adolescent Jeremiah, Randall Webb accomplit un périple jusqu'au Désert des Mojaves, où seront dispersées les cendres de Don Creux. Il a toujours su qu'on ne meurt que pour mieux ressusciter. Jeremiah sera initié aux arcanes du Psycho-Batave, afin qu'une deuxième fois la bonne nouvelle soit répandue. Jonathan Baranger est né à Orléans le 3 avril 1980.Il enseigne le français en collège dans la campagne du Loiret.Il a publié un premier roman, Chokolov City, en 2018, chez Champ Vallon.

La caractéristique de ce conte de 50 pages au ton facétieux et guilleret, c'est d'être écrit dans une langue inventée par l'auteur qui s'en explique dans une préface et une postface. Mais si les mots sont déformés ou créés, la syntaxe, le rythme et le ton du conte subsistent. Le lecteur peut ainsi suivre et comprendre l'histoire : trois vagabonds (« Tom, Elem et moi ») se promènent sur la lande, où ils rencontrent divers personnages qui se joignent à eux et avec qui ils nouent d'intenses relations amoureuses, érotiques, filiales, ou fraternelles : la Vierge, le marin de Poinsec, la mère de Tom, Alistair le pendu. Cette création d'une langue peut évoquer celle d'aînés fameux. Grande Tiqueté sera dit sur scène par l'auteur. Le texte est actuellement en cours de traduction anglaise. Auteur d'une quinzaine de romans dont le très remarqué Petite table, sois mise ! (Verdier, 2012). Traduite aux Etats-Unis, en Angleterre, en Espagne. Son premier roman, Les Gouvernantes (Champ Vallon, 1992) paru aux USA en 2018, salué par le New York Times (2/12/18), a figuré dans la dernière sélection du Best Translated Books Awards 2019. Trois autres de ses romans paraîtront chez son éditeur américain en septembre 2019.Vit à Paris où elle donne des ateliers d'écriture aux éditions Gallimard.

Vivien, le narrateur, est profondément troublé lorsque après tant d'années riches de leurs mémoires partagées, Julie, sa compagne architecte, évoque des souvenirs très précis de chantiers qui n'ont pour lui aucune réalité, et qu'il met en doute. Le monde clos de leur entente amoureuse se fragilise, soudain menacé par la traversée inquiétante de ces « sourdes contrées » que fabrique à notre insu le Temps qui passe. Qu'il s'agisse d'un être ou d'un projet d'architecture, quelle est la réalité de nos souvenirs dès lors qu'ils sont aussi nourris de nos rêves et de nos rêveries ? ce sont ces troublantes confusions que scrute Jean-Paul Goux dans ces « notes » teintées d'une mélancolie non dénuée d'ironie, et dans une langue somptueusement poétique. Né en 1948, Jean-Paul Goux est l'auteur d'une oeuvre littéraire d'exception. L'essentiel des titres est rassemblé cjez Actes Sud. La Commémoration (1995 ; Babel, 2005), La Maison forte (1999), L'Embardée ou les Quartiers d'hiver (2005). Et dans la collection Babel Les Jardins de Morgante (1999) ainsi que Mémoires de l'enclave (2003). Chez Champ Vallon, La Jeune Fille en bleu (1996) et La Fabrique du continu. Essai sur la prose (1999)

Pilate ne fut pas le personnage falot et pusillanime, ou « politique » que l'histoire nous présente. Ses lettres lui restituent une profonde dignité morale. On y voit une vie et une intelligence actives, une conscience progressivement éveillée de la rencontre du Christ et du dessein qu'il servit. Au fil d'une correspondance à sens unique, l'ancien préfet de Judée se souvient et comprend peu à peu ce qui s'est vraiment passé. Cette histoire est racontée à travers les lettres adressées à un ami philosophe. Le lecteur découvre un homme sensible, cherchant le réconfort de la raison, écrivant en poète. Le portrait de Ponce Pilate, marqué par un souci de réalisme historique, est inattendu et son rôle dans le destin christique présenté sous un jour inédit. Architecte, et docteur en urbanisme, Didier Laroque a publié, outre des centaines d'articles, une dizaine d'ouvrages remarqués (notamment sur la grandeur et le sublime), dont trois romans : La Mort de Laclos (Champ Vallon, 2014), Le Dieu Kairos (Champ Vallon, 2018), L'OEuvre de Napoléon (Le Rocher, 2021).

À l'aube du XXème siècle, l'invention du cinéma permet au célèbre fakir Chandra et à sa marionnette maudite de déjouer le soupçon d'imposture. Plus tard, à Hollywood, dans les années 1930, la blonde fatale Verona Stanger découvre le secret de la jeunesse éternelle dans l'accident de voiture qui la défigure. Au même moment, ou à peu près, le chat Sandy devient la vedette d'un studio, tandis que le réalisateur Joe Conventino tourne une vie de Jésus dans laquelle Il demeure invisible, sinon absent. Quant à Giulia Gibson, l'héroïne italienne de thrillers fantastiques des années 1970, elle renonce prématurément aux sunlights pour enseigner la philosophie... Cette suite de destins romanesques d'acteurs et de réalisateurs qui ne figurent pas dans les histoires officielles nous promène de Los Angeles à Rome et de Tokyo à Moscou, mais nous invite aussi à une séance de ciné-club dans un fauteuil, voire à une rêverie pleine de fantaisie sur les mystères du cinématographe. François Souvay enseigne les Lettres et le cinéma à Orléans.

Thibaud a perdu son épouse Claire depuis peu. Leur appartement parisien devenu insupportable, il prend sa retraite, va s'installer dans la grande maison de Claire, dans une clairière en forêt, ouverte sur un vaste paysage vallonné. Il pense écrire à ses trois couples d'amis en évoquant sa vie dans cet espace coupé du monde, avant de les y inviter. Claire était dessinatrice de ciels et de nuages, observés autour de la maison : il craint de l'ouvrir, occupe l'appartement aménagé dans la grange. Lorsqu'il ose ouvrir la maison, découvrant dans l'atelier quantités d'oeuvres et d'archives, se pose la question de leur destin futur : il décide d'en faire une maison d'artiste, qu'il proposera à Vincent, un plasticien assez jeune pour s'en charger. Sa réponse, évasive, forme la fin du roman. Originaire de la Haute-Saône, Jean-Paul Goux a enseigné à l'Université de Tours. Il vit aujourd'hui à Besançon. Son oeuvre est principalement parue chez Actes Sud et Champ Vallon. SOn dernier livre: Sourdes contrées, 2019.

Chokolov City est un roman composé de six histoires qui retracent le destin d'une communauté imaginaire de Bulgares à New York, des années 1900 aux années 1960. Ces Bulgares doivent très peu aux Bulgares réels, pas plus que le cadre ne prétend restituer le véritable New York. Parce que Chokolov City se réclame d'une autre authenticité, celle du fantasme désuet de la grande ville américaine moderne, tel que la comédie classique hollywoodienne l'a façonné. Dans ce New York de studio, produit par la MGM, dirigé par George Cukor, vit et meurt un peuple poli, élégant et raffiné, sans doute trop parfait pour jamais exister. Jonathan Baranger est né le 3 avril 1980, à Orléans, où il a grandi et où il demeure. Il enseigne le français en collège, à Tigy, dans le Loiret. Il écrit de la fiction depuis dix ans. Chokolov City est son premier texte publié.

Disons que nous sommes tantôt à la fin des années 20, tantôt au début des années 30. Vous arrivez dans un village d'une quinzaine de foyers, village situé au beau milieu d'une forêt, village où on ne parle à peu près que le patois, où le français ne s'apprend qu'à l'école. Vous ne faites que passer et n'y comprenez rien. Vous y séjournez quelque temps et commencez alors à comprendre. Vous y demeurez, et voilà que peu à peu dans la toile du langage vous distinguez qui est qui, quels sont les fils qui relient les uns aux autres, ainsi tissant un réseau de plus en plus complexe - et d'autant plus complexe qu'il est le fait d'âmes simples.

À quel âge est-on vieille aujourd'hui? Comment les femmes perçoivent-elles l'effet de seuil du processus? Si Balzac périmait nos aïeules à trente ans, la réalité perçue par les intéressées s'avère moins tranchée: George Sand septuagénaire encourage son «vieux troubadour» déprimé de Flaubert à patienter jusqu'à ce «plus bel âge de la vie» pour accéder au bonheur. Duras se dit vieille à dix-huit ans, Beauvoir s'étiole dans ses vingt, avant de vivre l'itinéraire à rebours. Leurs cadettes sénescentes confient désormais à leurs journaux intimes l'émoi de leurs reverdies successives et se sentent assez gaillardes pour renouveler leur jouvence jusqu'au marathon final.Face à la parole des anthropologues, philosophes, gérontologues et autres psychologues, les femmes écrivains (Beauvoir, Cannone, Cixous, Detambel, Duras, Ernaux, Huston, O'Faolain, Rolin...) libèrent au XXIe siècle une énergétique de crise aux antipodes des idées reçues. Vieillir est bien un art du temps, avec ses ruses, ses foucades et ses têtes à queue turbulents. C'est aussi une affaire de style existentiel et d'intelligence du rapport au monde, auquel l'écriture confère une griffe complice.Le lecteur est convié dans cet essai de gai savoir à une anthropologie littéraire de l'âge au féminin, depuis l'effroi de la première ride jusqu'aux surprises ultimes de la connaissance de soi.

Au long d'une rêve, le héros découvre que les Albums de son enfance ont été égarés. Au réveil, douloureusement conscient de son âge, il décide de mener une «enquête». Il pense être, comme les personnages de ses Albums, un « Sans-Âge ». Examinant tous les albums de la «ligne claire», il s'identifie au petit reporter à la houpette. Mais va-t-il lui aussi devenir image ? La Magie particulière des albums, dont il pense avoir gardé en lui la substance même, va l'aider dans sa quête. Traversant la Bibliothèque, où coexistent Albums et livres tout en-mots, ce voyage initiatique l'entraîne au bord d'une mer, où l'attend l'astronef de son rêve. Dans une ronde musicale, entouré de tous les personnages des albums et des livres-tout-en-mots, il accède à une mouvante éternité. Ariel Denis publie son premier roman en 1970 (La vie, Grasset). Pensionnaire de l'Académie de France à la Villa Médicis il enseigna la culture générale à l'école des Beaux-Arts d'Angers. En 2000, il a publié chez Champ Vallon Valigan, une enquête. Très proche de Julien Gracq, Ariel Denis, auteur de seize livres, fait partie de ces écrivains plus reconnus que connus.

Van Gogh peut être considéré comme le peintre le plus célèbre au monde. En témoignent les innombrables reproductions et usages de son oeuvre. Mais, à lire les multiples biographies qui lui sont consacrées, l'homme reste l'objet de représentations que tout oppose : tantôt on en fait une victime de la société, tantôt un manipulateur ; mais aussi un individu formant avec son frère Theo un couple de spéculateurs, misant sur le succès final de sa production ; ou encore un anarchiste et un anticlérical. Fondé sur la correspondance de Van Gogh, cet ouvrage se propose, à travers un choix de thèmes, d'entendre la voix de Vincent et ce qu'elle permet de saisir de sa personnalité complexe, de ses positions contradictoires, de ses goûts et de ses passions. En somme, la vie d'un homme dans son siècle. Professeur émérite d'histoire contemporaine à l'Université Clermont Auvergne, membre honoraire de l'Institut Universitaire de France, Jean-Claude Caron est un spécialiste de l'histoire des violences socio-politiques au XIXe s. Parmi ses publications récentes, Les deux vies du général Foy (1775-1825).Guerrier et législateur (2014) et Simon Deutz, un Judas romantique (2019), chez Champ Vallon. Il a participé à la réédition de l'Histoire de la Révolution française de J. Michelet, dans la Pléiade.

La littérature assure un rôle essentiel dans la constitution d'une pensée critique de la culture matérielle de l'âge industriel. Avant les sciences sociales et la philosophie, les textes littéraires, à partir des années 1830, problématisent les mutations d'une culture matérielle en expansion et l'ébranlement que celle-ci provoque dans l'ordre des catégories existentielles et esthétiques. Comment la littérature pense les objets présente l'avènement au XIXe siècle d'une véritable culture des objets et la redéfinition majeure des fonctions et des champs d'action de la littérature et des arts qui en découle. En observant les objets sous toutes leurs coutures (sociologique, esthétique, ontologique) le livre pose les bases d'une théorie générale et actuelle des objets, instituée par la fiction. Marta Caraion est professeure de littérature française à l'Université de Lausanne où elle dirige un projet de recherche sur les rapports entre littérature et culture matérielle du XIXe au XXIe siècle. Elle a dirigé le volume collectif Usages de l'objet. Littérature, histoire, arts et techniques, XIXe-XXe siècles (Champ Vallon, 2014) et publié Pour fixer la trace. Photographie, littérature et voyage au milieu du XIXe siècle (Droz, 2003).

Voici un roman d'action écrit à la manière d'un Jules Verne qui serait très en verve. Ayant connaissance d'un mystère géographique - le lac Kob-Nor se déplace périodiquement dans le désert du Takla-Makane - le savant aventurier Evariste Combalescot décide qu'il le rattrapera. Non par le chemin des dunes mais en descendant à bord de la péniche le Hans-Lindenbrock les dangereux cours d'eau qui l'alimentent.Nous sommes en Chine dans les années trente.Parmi d'autres personnages extravagants, on rencontrera Olaf Erikkson, l'amant d'une momie; Marmaduke Blount, le voleur de montres; Gorlok, le baron hippopotame; Gracchus, le fox à poil dur; Adrar, le ténor mangeur de rats; le dénommé Oleg Ossendowski, gentil peintre devenu cruel et puis Zoé et Varvara, jeunes femmes échangistes.Il y aura des tempêtes d'eau et de sable, des scènes d'abordage, des traîtrises, des usurpations d'identité. On parlera de jalousie et de sexe sous des fourrures. Et ce sera toujours de façon hilarante au travers d'une étonnante performance stylistique que contestera parfois, mais en vain, un lecteur bougon. Daniel Fleury est l'auteur d'articles critiques publiés en diverses revues et d'un ouvrage poético-romanesque intitulé Prospectus (Flammarion, 1988).

On rêvasse un voyage : un autre le fait et vous en donne des nouvelles. Et que faire ensuite, quand une décision administrative vous oblige à un décathlon médical pour retrouver le permis de conduire ? Dans l'allée Marthe, la Twingo délaissée s'ennuie. Sur le trajet quotidien et immuable de la ligne de bus 114, dans le train ou le car descendant aux Cévennes, il vous reste des oreilles pour écouter, des yeux pour lire les livres et le monde. Mais quelle force il retrouve, le monde, quand vous revient le droit d'y circuler en voiture ! Vite, le canal de l'Ourcq, et voilà que s'y présentent une eau grouillante de poissons, un cerisier chargé de fruits... Que ces petits coeurs palpitants se multiplient dans nos bouches ivres d'éternité. Né en 1959 à Courbevoie, Jocelyn Dupré s'est beaucoup et lentement imprégné : de musique, de paysages, de gens, de livres, sans jamais forcer, tâtant de la correction, mais de livres médicaux, et même de la vente, mais de livres d'artiste. Un jour d'avril 1992, à deux doigts de vendre des bas à varices, il est entré à l'Éducation Nationale. Il y enseigne les lettres modernes dans un collège de l'Académie de Créteil. Il a publié en revues des récits, des poèmes et des textes sur Jacques Réda.

« Au tango, les femmes ont les pieds nus, été comme hiver, toujours au bord de prendre un mauvais coup, et meurtris de bleu et de cru, mal guéris du coup précédent. Nous marchons dans un champ de mines. Nous aimons ce qui ne dure pas. Les bons moments qui finissent mal. Les lanières, la terre et le cuir dense des pieds d'homme qui s'incrustent à vif dans nos pieds. » CDM Voyage nocturne dans le monde clos et moite du tango parisien, dans lequel les afficionados se jettent à corps perdu et vivent la danse comme une addiction, Ego tango est aussi un chassé croisé amoureux entre quatre personnages dont les rapports sont ceux qui s'expriment, sur un plan métaphorique, dans le tango lui-même (j'avance, tu recules). Un fil rouge : le roman du tango devient roman policier quand Lou, une danseuse exceptionnelle, et son amant disparaissent si brutalement que l'on soupçonne un meurtre. La narratrice, qui tentait de se réapproprier dans la danse son propre corps, fascinée, enquête... Le drame surgit, car dans le tango le tragique n'est jamais loin...

Saint-Simon invite le directeur du cirque Zavatta à venir réjouir le Roi. Verlaine contacte un avocat pour se marier avec Rimbaud, jeune poète. Rimbaud, négociant en Abyssinie, demande à Madame Desachy, agence matrimoniale, de lui convoyer des prétendantes. Céline et ce même Rimbaud voudraient dissuader leur mère de venir les voir, à Harar ou Bikobimbo. Gide révèle un secret à Mauriac, et Valéry à Gide. Proust informe maman d'un très gros pépin. Voltaire se plaint du facteur Besancenot ...18 lettres loufoques où l'on aura pris la plume de nos auteurs pour la faire déraper, dérailler, quitte à produire des accidents, drolatiques ou dramatiques, et même emporter ces messieurs, dont une dame (Duras), dans des aventures qui, à les lire, pourraient les laisser cois... Jacques Géraud est normalien, agrégé, et a été professeur de lettres dans les lycées tandis qu'il écrivait des livres bizarres publiés chez P.O.L (L'Empereur, Jésus, Birthday, Proustites), aux PUF (Petits Proustillants) ou encore à L'Arbre vengeur (Motodrome). Dernièrement il a publié Proustissimots aux Editions Champ Vallon (2013) puis en 2014 Photoroman en 47 légendes. Il est aussi chroniqueur sur Ventscontraires.net et anime un blog littéraire : geronimots.blogspot.com