Médias & Humanités
Diffusée de 1966 à 1986, Au théâtre ce soir s'est imposée comme l'un des plus grands succès de la télévision publique. Dans une période décrite comme « l'âge d'or de la télévision », l'émission a connu des pics d'audience atteignant 20 millions de téléspectateurs, soit 50 à 60 % d'audience. Les raisons de ce succès inégalé ? À une époque où l'ORTF vise le « grand public », Au théâtre ce soir donne une visibilité nationale au théâtre de boulevard, jusqu'ici cantonné aux salles parisiennes. Le programme plonge les téléspectateurs dans les oeuvres de Feydeau et Verneuil, emploie des grands noms du théâtre à l'instar de Jacqueline Maillan, Jean Le Poulain ou Maria Pacôme, et repose sur les intrigues propres à ce registre : l'hypocrisie du mariage, l'adultère et le mensonge. Dans ces pièces héritées des cabarets, amants, maîtresses et courtisanes viennent menacer les convenances, tandis que les personnages tentent de « sauver la face » : cette ironie dévoile les contradictions d'une bourgeoisie soucieuse de respectabilité, mais avide de désirs cachés. Un double jeu qui donne à l'émission une dimension caustique, dépassant le simple divertissement. Dans Le Placard du boulevard, l'essayiste et universitaire Nelly Quemener invite ses lecteurs au théâtre Marigny pour y revoir Au théâtre ce soir : en s'appuyant sur les recherches actuelles en sciences sociales, elle révèle les tensions, contradictions et performances de genre, et analyse les silences, les non-dits et les incohérences qui constituent les ressorts dramatiques de l'émission. Elle introduit, grâce à ce corpus riche en décors et en costumes colorés, la notion américaine de « placard », c'est-à-dire la capacité de la fiction à créer une entorse à la norme hétérosexiste. Rédigé à l'aide des archives de l'INA, Le Placard du boulevard est une contribution incontournable à l'histoire audiovisuelle et un essai novateur sur l'évolution des stéréotypes de genre.
Diffusée de 1966 à 1986, Au théâtre ce soir s'est imposée comme l'un des plus grands succès de la télévision publique. Dans une période décrite comme « l'âge d'or de la télévision », l'émission a connu des pics d'audience atteignant 20 millions de téléspectateurs, soit 50 à 60 % d'audience. Les raisons de ce succès inégalé ? À une époque où l'ORTF vise le « grand public », Au théâtre ce soir donne une visibilité nationale au théâtre de boulevard, jusqu'ici cantonné aux salles parisiennes. Le programme plonge les téléspectateurs dans les oeuvres de Feydeau et Verneuil, emploie des grands noms du théâtre à l'instar de Jacqueline Maillan, Jean Le Poulain ou Maria Pacôme, et repose sur les intrigues propres à ce registre : l'hypocrisie du mariage, l'adultère et le mensonge. Dans ces pièces héritées des cabarets, amants, maîtresses et courtisanes viennent menacer les convenances, tandis que les personnages tentent de « sauver la face » : cette ironie dévoile les contradictions d'une bourgeoisie soucieuse de respectabilité, mais avide de désirs cachés. Un double jeu qui donne à l'émission une dimension caustique, dépassant le simple divertissement. Dans Le Placard du boulevard, l'essayiste et universitaire Nelly Quemener invite ses lecteurs au théâtre Marigny pour y revoir Au théâtre ce soir : en s'appuyant sur les recherches actuelles en sciences sociales, elle révèle les tensions, contradictions et performances de genre, et analyse les silences, les non-dits et les incohérences qui constituent les ressorts dramatiques de l'émission. Elle introduit, grâce à ce corpus riche en décors et en costumes colorés, la notion américaine de « placard », c'est-à-dire la capacité de la fiction à créer une entorse à la norme hétérosexiste. Rédigé à l'aide des archives de l'INA, Le Placard du boulevard est une contribution incontournable à l'histoire audiovisuelle et un essai novateur sur l'évolution des stéréotypes de genre.
résumé à venir
L'affaire Clavel survient lors de l'émission mensuelle télévisée à Armes égales du 13 décembre 1971. Ce soir-là, sur le thème « Les Moeurs » un débat réunit l'écrivain et journaliste catholique maoïste Maurice Clavel au député-maire de Tours, Jean Royer, connu pour son hostilité à l'évolution alors du discours sur la sexualité. Le film de Clavel s'intitule Le soulèvement de la vie. Il s'ouvre sur la cathédrale de Chartre et une photographie du Général de Gaulle à la Libération, puis alternent des images de l'interpellation des militants et intellectuels occupant le siège du CNPF en 1971, des plans des monuments aux victimes de l'occupant nazi, une longue séquence montrant un homme allongé sur les marches du métro sous l'oeil indifférent des passants, des images de pollution ou d'ouvriers, mineurs, balayeurs... mais aussi celles de femmes dénudées, d'une fontaine dont une main empêche l'eau de jaillir. Manque néanmoins un extrait d'une déclaration du Président de la République sur la Résistance. Suivie par près de 46 % des téléspectateurs, l'émission est marquée par le départ de Clavel. Furieux d'avoir été censuré, l'écrivain quitte le plateau en prononçant sa célèbre apostrophe : « Messieurs les censeurs, bonsoir ! » À l'Agence de Presse Libération qu'il dirige, Clavel reçoit dès le lendemain et jusqu'en janvier 1972 un nombreux courrier. Ces milliers de missives constituent un formidable témoignage sur les années 68. C'est ce corpus dactylographié ou manuscrit, individuel ou collectif, de femmes ou d'hommes, de lycéens ou de téléspectateurs plus âgés qui est ici publié pour la première fois.
L'affaire Clavel survient lors de l'émission mensuelle télévisée à Armes égales du 13 décembre 1971. Ce soir-là, sur le thème « Les Moeurs » un débat réunit l'écrivain et journaliste catholique maoïste Maurice Clavel au député-maire de Tours, Jean Royer, connu pour son hostilité à l'évolution alors du discours sur la sexualité. Le film de Clavel s'intitule Le soulèvement de la vie. Il s'ouvre sur la cathédrale de Chartre et une photographie du Général de Gaulle à la Libération, puis alternent des images de l'interpellation des militants et intellectuels occupant le siège du CNPF en 1971, des plans des monuments aux victimes de l'occupant nazi, une longue séquence montrant un homme allongé sur les marches du métro sous l'oeil indifférent des passants, des images de pollution ou d'ouvriers, mineurs, balayeurs... mais aussi celles de femmes dénudées, d'une fontaine dont une main empêche l'eau de jaillir. Manque néanmoins un extrait d'une déclaration du Président de la République sur la Résistance. Suivie par près de 46 % des téléspectateurs, l'émission est marquée par le départ de Clavel. Furieux d'avoir été censuré, l'écrivain quitte le plateau en prononçant sa célèbre apostrophe : « Messieurs les censeurs, bonsoir ! » À l'Agence de Presse Libération qu'il dirige, Clavel reçoit dès le lendemain et jusqu'en janvier 1972 un nombreux courrier. Ces milliers de missives constituent un formidable témoignage sur les années 68. C'est ce corpus dactylographié ou manuscrit, individuel ou collectif, de femmes ou d'hommes, de lycéens ou de téléspectateurs plus âgés qui est ici publié pour la première fois.
Le développement de l'information sur internet conduit-il au règne du copié-collé, au détriment de l'information de qualité? Peut-on inventer de nouveaux modèles économiques pour les médias permettant de tirer le meilleur parti des nouvelles technologies? Ce travail de recherche inédit tente d'apporter de nouvelles réponses à ces questions, en conjuguant les outils du «big data», du «machine learning» et de l'économie. Il se base sur la construction et l'analyse d'une base de données unique en son genre: l'intégralité du contenu produit en ligne par les médias d'information en France sur une année (2013), qu'il s'agisse de la presse écrite, de la télévision, de la radio, des pure internet players ou encore de l'AFP. Nous combinons ainsi pour la première fois plusieurs millions de documents avec d'une part les caractéristiques humaines et économiques des différents médias en particulier la taille de leur rédaction et d'autre part avec des données d'audience des différents sites, permettant d'analyser dans quelle mesure les citoyens adaptent leur consommation sur internet à l'originalité des contenus produits. En appliquant notre algorithme de détection de copie, nous montrons que, dans le cas des actualités chaudes, 64% de l'information publiée en ligne correspond à du copié-collé pur et simple (sans même prendre en compte les reformulations), un niveau d'homogénéité insoupçonné. Les copies ainsi détectées vont souvent au-delà de l'exception de «courte citation» autorisée par la loi et omettent le plus souvent les procédures réglementaires de citations et de crédits. Or le recours croissant au copié-collé combiné à une vitesse de propagation extrêmement élevée de l'information en ligne un quart des événements se propagent en moins de 4 minutes risque de tuer à termes les incitations des médias à produire de l'information originale. Nous montrons ainsi que les médias n'arrivent plus à monétiser cette information si coûteuse à produire. Au-delà de ces constats, le livre souligne et quantifie les risques pour l'information et la démocratie associés à l'accélération de la baisse de la taille des rédactions. Il passe en revue les différentes solutions: une application plus stricte du droit d'auteur sur internet; la mise en place de murs payants; la syndication de contenu et la mutualisation des coûts de production de l'information; le soutien public transmedia à la production d'information; ou encore de nouvelles formes juridiques pour les médias. Surtout, il souligne la nécessité de repenser entièrement les systèmes de régulation existants des médias. Cette régulation se fait aujourd'hui par support; elle doit être adoptée au XXIesiècle, c'est-à-dire transmedia. Internet est une chance unique de mieux informer les citoyens; n'en faisons pas le tombeau de l'information.