Cavales

Si les bombardements sur Hiroshima et Nagasaki ont montré l'effroyable dévastation que peut causer une seule bombe A, l'invention de l'arme thermonucléaire, quelques années plus tard, a rendu plausible l'hécatombe qui rayerait de la carte l'humanité tout entière. Une perspective terrifiante dont s'est vite emparé le cinéma de science-fiction, avec son discours pessimiste habituel sur l'avenir de la civilisation. Le présent ouvrage examine plus de quarante oeuvres cinématographiques au prisme des problématiques et des appréhensions générées par la puissance nucléaire et permet de mieux comprendre l'évolution des doctrines stratégiques nationales ainsi que les perceptions qui en découlent. En se prêtant à une lecture allégorique ou sociologique, l'auteur éclaire brillamment la place qu'occupe le cinéma dans notre représentation des grands enjeux militaro-politiques qui orientent l'Histoire depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Lorsqu'un vaisseau extraterrestre percute la Cédille, la station spatiale U+00B8, Félix et le capitaine Boudu sont entraînés dans une folle aventure sur une planète où se trouvent une tour de Babel à l'envers et une pierre décryptant des langues anciennes.

Et si la littérature pouvait révéler les secrets de notre société ? Dans l'atelier de la sociocritique invite à explorer comment les textes, du Moyen Âge à nos jours, reflètent et transforment l'imaginaire collectif.

Entre la Nouvelle-France et la Révolution tranquille, Quasi anthropologique explore le conflit fondateur entre nature et culture qui a façonné la littérature québécoise.

Cet ouvrage s'intéresse aux adaptations du roman de Mary Shelley, qui est sans doute l'oeuvre ayant subi le plus de transformations dans l'histoire. Cinéma, théâtre, littérature, bande dessinée, jeu vidéo, musique et art visuel ne cessent d'en proposer des versions différentes. Comment expliquer ce succès, jamais démenti ? Sans équivalent dans la francophonie, avec ses analyses étoffées très variées qui touchent plusieurs formes génériques, le livre s'interroge également sur l'idée même d'adaptation : à partir de quel moment peut-on affirmer qu'une oeuvre s'inspire de l'original ? Les amateurs de fiction comme les professionnels, en plus de tous les fans de Frankenstein, apprécieront les interprétations des oeuvres étudiées dans ce collectif, qui offre en bonus une médiagraphie imposante des productions inspirées par le savant et son double monstrueux.

Godzilla a donné naissance à l'une des franchises les plus lucratives et les plus longues de l'histoire du cinéma et son statut a considérablement évolué au cours des années. En 1954, il était une incarnation cauchemardesque et accusatrice du péril nucléaire ; dix ans plus tard, il devenait le défenseur du Japon. Cette transformation a certes permis de fidéliser un auditoire plus jeune et, pour un temps, d'assurer la rentabilité des films. De même, son retour pendant la décennie 1980 avait pour objectif de renouveler son public. Faut-il en conclure que les métamorphoses de la créature ont été dictées uniquement par des impératifs financiers ? Pourrait-on également y voir une symbolique en phase avec les courants d'opinion qui ont traversé la société japonaise depuis la défaite de 1945 ? Le rôle ambivalent dévolu à Godzilla (ou à l'un de ses congénères) dans certains opus de la série reflète la complexité des relations nippo-américaines influencées par la mémoire de la Seconde Guerre mondiale, la rivalité économique et les stratégies géopolitiques américaines en Asie de l'Est. Sa personnalité est donc constamment redéfinie à l'aune des tensions ou des rapprochements entre l'Archipel et son puissant allié occidental. Le roi des monstres est sans conteste une figure polysémique dont l'étude permet de comprendre les fluctuations d'une alliance qui a façonné le Japon d'après-guerre ; et l'auteur de cet ouvrage met autant de rigueur que de plaisir à en faire l'analyse.

L'originalité de ce livre consacré à Michel Houellebecq tient d'abord à ce qu'il est le premier ouvrage universitaire à mettre aussi nettement en valeur l'importance de la poésie dans l'oeuvre de l'écrivain, sans pour autant négliger ses romans - y compris le dernier paru à ce jour, Sérotonine, publié en 2019. Un autre de ses traits distinctifs : la perspective sociocritique adoptée par l'ensemble des collaborateurs. Les textes, placés à l'avant-scène, sont analysés de manière à montrer la façon dont ils travaillent la semiosis sociale, c'est-à-dire l'ensemble des moyens langagiers par lesquels la société se représente ce qu'elle est, ce qu'elle a été et ce qu'elle pourrait devenir. Les études rassemblées dans ce volume permettent d'envisager sous un éclairage nouveau les oeuvres poétiques et romanesques de Houellebecq, qui prennent systématiquement le réel à bras-le-corps, tout en restant attentives aux manifestations du monde sensible, aux passions et aux déchirements qui sont le lot de tout individu.

Tantôt échafaudage, tantôt squelette, parfois patron de couturière, la contrainte est un réglage intentionnel et ad hoc servant à la confection d'un texte. Fer de lance des membres de l'Ouvroir de littérature potentielle (Oulipo), cette pratique d'écriture peut se concevoir dans toutes les langues, à toutes les époques. Le Québec ne fait pas exception, avec des oeuvres aussi diverses et originales que celles de Nicole Brossard, Raôul Duguay, Guy Delahaye ou Anne Archet. La 'Pataphysique, le formalisme et les machines - trois points d'ancrage de la littérature à contraintes -sont ici envisagés à même un corpus exclusivement québécois, composé d'une centaine d'oeuvres publiées entre 1910 et 2019. L'autrice en profite pour réfléchir aux enjeux qui émergent d'une analyse inédite et audacieuse : l'alliance du rire et de la science, le féminisme, la potentialité. Elle fait ressortir un aspect méconnu de la littérature québécoise, tout en soulignant l'influence littéraire et la puissance théorique de cette écriture pour le moins singulière.

Les monstres ont toujours existé, et on les représente au moins depuis l'Antiquité. Pourtant, ce terme qui était populaire il y a quelques décennies à peine est rarement énoncé de nos jours, sauf - essentiellement - dans une perspective morale (ou moralisatrice). On peut néanmoins trouver un sens à la monstruosité ; mais comment la définir de la manière la plus neutre possible ? On pourrait avancer, prudemment, qu'il s'agit d'un écart marqué par rapport à une norme qui elle-même varie en fonction du contexte culturel, social ou politique. Le Frankenstein de Mary Shelley, la figure la plus ancienne examinée dans cet ouvrage, sert un peu de fil conducteur à ce parcours qui s'attarde sur des oeuvres de fiction dans lesquelles le monstre est pensé par la science et la technologie, ou plutôt par leur imaginaire souvent débridé. Dans ce cadre précis, le fantasme du monstre permet de diverses façons de se pencher sur des concepts comme ceux d'hybridité, d'altérité, de cyborg, d'animalité humaine et sur des rapports plus complexes que prévu entre nature et culture. Penser le monstre comme une figure épistémique pour réfléchir aux savoirs de tous les temps : un but ambitieux, que l'auteur de cet essai atteint sans encombre.

Daisy et Gaspard sont tristes depuis le départ de leur papa. Une nuit, une minuscule fée vient cogner à leur fenêtre pour solliciter leur aide : ils sont les seuls à pouvoir sauver le royaume de Nayfan des griffes du méchant chevalier noir. 

Aux abords de la Neva, le fleuve qui traverse Saint-Pétersbourg, Méganne ne prévoyait pas tomber amoureuse pour la première fois, ni avoir envie si fort de revoir son père qui l'a abandonnée. Parfois, il faut se rendre à l'autre bout du monde pour mieux se retrouver.

Nous attendons d'un livre qu'il nous mette en garde contre les dangers diététiques du bifteck, qu'il revienne sur l'histoire du scoubidou et qu'il évoque les raffinements de la dentelle. Les derniers romans de Céline, soit D'un château l'autre, Nord et Rigodon, font tout cela. Mais leur interrogation première concerne l'amnésie de la société française d'après-guerre. Comment une nation réécrit-elle le passé en fonction des intérêts du présent ? Et comment un « salaud » aurait-il des choses intéressantes à dire sur la mémoire d'un peuple ? Sans chercher à condamner ni à réhabiliter l'auteur, cet essai se veut une analyse des symboles, des motifs et des usages de l'amnésie collective telle qu'elle est mise en scène dans ses derniers romans. Ceux-ci racontent une version illégitime de la Seconde Guerre mondiale au prisme de genres désuets, d'intertextes issus du patrimoine littéraire, d'archaïsmes linguistiques et d'allusions historiques. Ces lignées littéraires perdues sont réactualisées par l'écriture afin de révéler les trous de mémoire collectifs. Ce livre propose une lecture originale des derniers textes romanesques de Céline. Il examine leur inventivité linguistique, leur humour, leur étrangeté, parfois, et surtout leur portée critique à l'égard des représentations de la mémoire d'une société qui veut oublier la guerre qui vient de s'achever, tout en en gardant à jamais le souvenir.

Une maison abandonnée, des charades mystérieuses sur un tableau, et une ombre aperçue à la fenêtre : Magalie et ses amis se lancent dans une enquête aussi palpitante que déroutante.

De quelle manière se lier à l'autre en dehors des généalogies biologiques que nous impose le destin ? Comment aborder différemment la pratique cynégétique de la filature, suivre un individu et le trouver sans le pister, le traquer ? Et comment imaginer une vie sans l'enfermer dans les interprétations réifiantes que commandent les fictions patriarcales ? Cet ouvrage a pour ambition d'interroger les pratiques littéraires de l'enquête à partir de deux perspectives. Celle, d'abord, de la figure de l'enquêtrice, qui ouvre la voie à l'exploration des dimensions genrées de l'investigation et à la manière dont celle-ci permet aux femmes de se lier entre elles par la fiction. Et celle, ensuite, des liens entre littératures policière et biographique par lesquels s'articule une pensée du genre littéraire à l'aune des théories du gender.

Après une année scolaire cauchemardesque, Florence reçoit de la vie une deuxième chance : elle peut recommencer du début, comme par magie. Dans la suite palpitante de ses aventures souvent surnaturelles, la jeune adolescente découvrira un destin hors du commun.

Grande lectrice de la série Le Club des Cinq, Jeanne Otis rêve de mener une enquête et de dénoncer des coupables. Une série de vols dans son nouveau quartier la plonge, avec ses amis Lala, Gab et Michel, au coeur d'une périlleuse aventure.

Après Les voyages de Caroline, Rosemary Doyle nous raconte trois histoires mettant en valeur l'Espagne, la France et Hawaii : Caroline organise une fête hawaïenne avec ses parents et trouve le déguisement parfait ; la famille déménage à Séville et Caroline reçoit avec bonheur la visite de ses grands-parents ; Caroline et ses parents visitent des cousins en Provence et explorent cette magnifique région française. Cette invitation au voyage pour les lecteurs débutants (6 à 9 ans) inclut un lexique de mots et d'expressions espagnols et hawaïens à la fin du livre.

Depuis qu'elle a rencontré un bel inconnu, Magalie passe ses journées à rêvasser au nouvel élu de son coeur. Son bonheur laisse pourtant place à la frayeur lorsqu'elle commence à recevoir des lettres anonymes. Quelqu'un semble épier ses faits et gestes. Mais qui ? Magalie en vient à soupçonner les membres de son entourage... jusqu'à son meilleur ami, William !

À 10 ans, Xiomara Kirsch, alias Mara, sait que la vie a son côté sombre : prise entre les problèmes financiers de ses parents, les déménagements et la naissance imminente de ses frères jumeaux, la fillette en proie à des sautes d'humeur étouffe sous le poids des responsabilités qu'elle s'impose. Mais elle va découvrir que, comme la lune, la vie a aussi un côté brillant. Plongez dans l'univers magique de Diya Lim, un monde où les ailes des fées transportent la rosée du matin, où les maisons sont des bateaux à voiles et où les sorcières ont un coeur d'or ! Ce roman s'adresse aux enfants âgés de 10 ans et plus. Diya Lim est lauréate du Prix littéraire Henriette-Major 2011 et a été finaliste au Prix du livre d'enfant Trillium 2015. L'auteure compte à son actif une douzaine de livres pour enfants publiés au Canada.

C'est le premier jour d'école pour Florence. Sa meilleure amie Marianne est partie en Floride et, avec la peur au ventre, elle doit affronter seule une nouvelle année scolaire. Comment fera-t-elle pour éviter les mauvaises plaisanteries d'Alex et de sa bande sans la complicité de Marianne ? Dès les premiers jours de classe cependant, une nouvelle amitié se développe entre elle et Mélanie jusqu'à ce qu'Amélie, la fille la plus populaire de l'école, demande à Florence de se joindre à sa clique. Sa relation avec Mélanie est entachée par les manoeuvres d'Amélie. Embarrassée, elle doit prendre une décision importante : choisir entre l'amitié et la notoriété. De nouveaux voisins emménagent dans la maison d'à côté. Antoine, un jeune homme de son âge, investit l'ancienne chambre de Marianne qui fait face à la sienne. Un voisin beau et mystérieux qui se fera de plus en plus présent. Au fil des jours, Florence découvre qu'un étrange secret plane autour d'Antoine. Toutes ces nouveautés la distraient de sa mélancolie. Mais tant de choses peuvent arriver en si peu de temps. Et le proche destin lui réserve bien des surprises...