Livres monographiques du Palais de Tokyo
Comment la musique, le geste et le corps deviennent-ils des langages universels ? Angelica Mesiti explore, à travers des installations vidéo et des performances, la richesse des communications non verbales.
Entre poésie et politique, Julien Creuzet déploie une œuvre fragmentée où se croisent histoires oubliées, imaginaires lointains et réalités sociales.
Et si l’art devenait une aventure physique et métaphysique ? Abraham Poincheval retrace les performances extrêmes d’un artiste qui défie les limites du corps et du temps, entre enfermement dans un rocher et traversée des Alpes dans une capsule.
En 2015, Céleste Boursier-Mougenot transformait le Palais de Tokyo en un paysage lacustre immersif, mêlant art visuel, son et expérience sensorielle.
Entre mécanique et émotion, Dorian Gaudin explore comment les objets et la technique façonnent notre rapport au monde.
Décryptez l’art contemporain à travers le prisme déroutant des frères Quistrebert : leurs œuvres, entre peinture et vidéo, brouillent les frontières de la perception.
Entre conceptualisme, abstraction et figuration, Jean-Michel Alberola défie les frontières de l’art contemporain.
À travers Jesper Just, explorez l’univers filmique envoûtant d’un artiste où images, sons et musique s’entremêlent pour créer une poésie visuelle troublante.
Entre art contemporain et escapade poétique, ce livre-monographie révèle l’univers décalé de Laure Prouvost, où installations immersives et récits visuels bousculent nos perceptions.
Et si les éléphants géants régnaient sur notre planète ? Marguerite Humeau explore cette hypothèse audacieuse, mêlant science, fiction et art pour interroger l’origine de la vie et de la conscience.
L’univers décalé et immersif de Mika Rottenberg se dévoile dans ce livre monographique, où installations, vidéos et sculptures interrogent notre rapport au travail, au corps et à la fiction.
Plongez dans l’univers énigmatique de Mélanie Matranga, où l’art contemporain interroge notre rapport à l’identité et aux codes sociaux.
Patrick Neu, artiste discret et audacieux, transforme des matériaux insolites en œuvres évocatrices : ailes d’abeille, cristal, cire ou noir de fumée.
À la croisée de la performance, du cinéma et de la musique, Ragnar Kjartansson explore la répétition comme miroir de notre quotidien.
Nourrie de littérature, d'histoire des arts et de l'architecture, mais aussi de psychanalyse, de spiritisme et de magie, Ulla von Brandenburg emprunte aussi bien aux codes et aux mécanismes du théâtre qu'aux rituels ésotériques et aux cérémonies populaires afin d'explorer la construction de nos structures sociales. Pour son exposition au Palais de Tokyo, elle a imaginé un projet total et évolutif, inspiré du théâtre, de son imaginaire et de ses conventions. Autour de la notion de rituel, l'artiste invite le public à prendre part à une expérience immersive et renouvelée des thèmes, des formes et des motifs qui irriguent son oeuvre : le mouvement, la scène, la couleur, la musique, le textile... Livre publié à l'occasion de l'exposition personnelle d'Ulla von Brandenburg au Palais de Tokyo, 21.02 - 13.09.2020