Histoires et idées des Arts

Plongez dans l’univers captivant de l’art vidéo contemporain avec Art vidéo et mise en scène de soi de Mathilde Roman.

De quels messages les cimetières militaires étaient-ils porteurs à la fin de chacune des deux guerres mondiales ? Quel rôle jouent-ils aujourd'hui, soixante ans après la fin de la Seconde Guerre mondiale, dans la mémoire des peuples ? Les cimetières militaires ne sont pas des constructions dues au hasard. Ils ont été imaginés par des architectes qui ont voulu rendre compte de l'ampleur des massacres avec une approche culturelle propre à chaque pays. Cet ouvrage, à travers l'étude des cimetières du Commonwealth, américains, allemands et français, décrypte la scénographie de ces lieux chargés d'histoire et d'émotion.

Plongez dans une réflexion captivante sur la peinture avec L'art, miroir de vies et créateur de mondes de Michel Ribon. Cet essai explore comment l’art transforme le réel et révèle l’âme des peintres.

Ce livre est une passerelle jetée entre art et médecine, particulièrement au XVIIe siècle, siècle d'or de la peinture européenne. Le génie du peintre s'est mis au service de la souffrance, entre cauchemar et beauté. La verve de l'artiste met en scène l'horreur comme pour la conjurer : splendides scénographies de la peste, magnificence de l'estropié, cortège des nains, des possédés, des malvoyants, des goitreux, des mutilés de la guerre ou de la vie.

Rarement questionné, le dispositif iconique du cadre rectangulaire informe la plupart de nos images. La présupposition de la forme rectangulaire est en jeu dans cet appareil d'énonciation visuelle qui semble avoir son origine dans l'instauration, à la Renaissance, du tableau moderne ou quadro. Verticalité, planeité, frontalité : le cadre rectangulaire implique des présuppositions qui conditionnent notre réception de l'image et notre vision du monde. Il assigne une place au spectateur qu'il tient à distance...

Ce livre est en quelque sorte une autobiographie intellectuelle qui relate les premiers pas de Franck Popper en tant qu'historien de l'art contemporain, critique d'art, enseignant, chercheur et organisateur de grandes expositions muséales. On y découvre les raisons de ses choix artistiques qui motivent, dès les années 60-70, son intérêt pour des formes d'art comme l'art optique, l'art cinétique, l'art technologique et l'art virtuel, puis pour le happening, les graffiti, l'art mural au cours des années 1970-80...