Métissage et hybridation dominent l'art contemporain. Les médias sont de plus en plus en souvent mixtes, croisant les langages et jouant d'un large déploiement perceptif. Sommes-nous, pour autant, sortis des catégories essentialistes ? Les artistes insistent souvent sur leur volonté d'exprimer ce que leur art est seul capable de dire. Thierry Groensteen retrace l'histoire de cette idée depuis Lessing et décrit son apogée avec « l'idéologie de la pureté » consubstantielle au modernisme. Il montre comment le dépassement ou l'abandon de cette idéologie ne l'empêche pas de revenir nous hanter. À l'horizon de nos pratiques culturelles, en filigrane de nos jugements, persiste l'idée que chaque art a une puissance propre, un domaine d'excellence, et procure une qualité de plaisir qui n'appartient qu'à lui. Musique, littérature, arts plastiques, cinéma et bande dessinée sont convoqués tour à tour au long de cette méditation esthétique.

« La Beauté sauvera le monde ! »C'est le récit de l'itinéraire peu commun d'une autrice peu commune, qui est parvenue à associer intelligemment son goût pour les arts graphiques, la littérature et la nature. Au point d'être la première représentante de la bande dessinée à revêtir le bel habit vert sous les ors de la coupole de l'Académie des Beaux-Arts. Et c'est avec grande énergie, sincérité et humour qu'elle se confie à Thierry Groensteen sur son parcours, son lien profond avec la nature et sa passion pour ceux qu'elle appelle affectueusement ses « hommes de lettres » et tous ses maîtres en dessin, mais aussi son goût pour les comédies musicales et les arts visuels. Ainsi, avec son aisance coutumière, elle se confie sur son rapport à l'art et aux musées, convoquant tour à tour Proust et Natsume Soseki, Claire Bretécher et ses camarades de Charlie hebdo, Delacroix et Géricault mais aussi Hockney et Rothko. Elle se confie sur sa quête de Beauté pour se sauver de la barbarie qui a croisé soudainement son chemin, et achève d'évoquer son panthéon par le philosophe et naturaliste américain Henry Thoreau, grande figure de l'écologie à qui elle consacre son dernier ouvrage en date. Convaincue que la Beauté sauvera le monde, à coup sûr, Catherine Meurisse réalise le grand écart sur le pont des Arts ; suivons la dans cette vive farandole.

Auteur d'une oeuvre intemporelle, traduite en cent trente-cinq langues et dialectes, Georges Remi, dit Hergé, est aujourd'hui considéré comme l'un des créateurs majeurs du xxe siècle. Pourtant, rien ne prédestinait le père de Tintin à pareil succès, lui dont la production tout entière fut d'abord publiée dans des journaux pour enfants, à une époque où la bande dessinée ne jouissait d'aucune considération. Thierry Groensteen analyse les ressorts de ce formidable accomplissement, les secrets de l'oeuvre d'Hergé et sa place dans l'histoire du neuvième art. Il analyse les méandres d'une biographie marquée par des rencontres importantes et des zones d'ombre, et nous raconte ce qu'il est advenu de Tintin après la mort de son créateur.

Publié en coédition avec la Cité internationale de la bande dessinée et de l'image (Angoulême), LeBouquin de la bande dessinée présente un état complet et structuré du savoir et de la pensée sur la bande dessinée. Pour la première fois, l'ensemble des codes de la bande dessinée et sa place dans l'histoire culturelle sont intégralement traités. La vitalité artistique de la bande dessinée est aujourd'hui largement reconnue, particulièrement en France. Ses créateurs sont considérés sur un pied d'égalité avec les artistes de toutes disciplines. Beaucoup d'entre eux élargissent d'ailleurs leur champ d'activité à d'autres formes, comme le roman, le cinéma, l'affiche ou la scénographie d'expositions. Intronisée " neuvième art " à la fin des années 1960, la bande dessinée a aussi suscité, particulièrement depuis une vingtaine d'années, une littérature critique de plus en plus abondante. Il manquait cependant un ouvrage de grande synthèse pour faire le point sur toutes les notions relatives à ce mode d'expression qui, pour être populaire et enfin légitimé, reste quelquefois difficile à appréhender dans sa spécificité, à mi-chemin entre les arts du livre et les arts visuels. Le présent Bouquin de la bande dessinée. Dictionnaire esthétique et thématique vient combler cette lacune, abordant le genre sous tous ses aspects, à la fois comme art, comme langage, comme littérature et comme culture à part entière. Non seulement il présente un état complet et structuré du savoir et de la pensée sur la bande dessinée, mais il se risque à défricher quelques pistes nouvelles, esquissant une véritable poétique. Avec près de cent cinquante entrées qui sont autant d'articles fouillés, ce dictionnaire satisfera la curiosité des amateurs, néophytes ou passionnés, et sera un outil irremplaçable pour les chercheurs et les enseignants. En coédition avec la Cité internationale de la bande dessinée et de l'image.

Avec Système de la bande dessinée, Thierry Groensteen proposait dès 1999 une description complète des éléments constitutifs du langage de la bande dessinée et une explication novatrice de ses mécanismes producteurs de sens. L'ouvrage reparaît aujourd'hui dans une édition entièrement refondue et actualisée, qui tient compte des évolu-tions contemporaines du genre (manga, récits autobiographiques, roman graphique, BD abstraite, BD numérique) et des avancées de la recherche, avec une iconographie pour moitié inédite (dont un cahier de 16 pages en couleurs). Traduit en sept langues, cet ouvrage propose une théorie non normative qui, d'inspiration sémiotique, emprunte également à de nombreuses disciplines et s'appuie sur une connaissance intime et profonde du « neuvième art ». Les exemples examinés sont très éclectiques, avec un souci pédagogique constant. Certains développements, comme ceux qui concernent la lecture de l'image, la séquentialité ou les relations entre l'iconique et le verbal, in-téressent un champ beaucoup plus large que celui de la seule bande dessinée. Vingt-cinq ans après sa première parution, l'ouvrage qui a donné ses fondements à l'analyse de la bande dessinée comme langage trouve ici sa forme définitive.

La bande dessinée est aujourd'hui à un tournant de son histoire. Son image sociale s'est considérablement améliorée, sa légitimité culturelle ne fait plus guère débat. Or ces évolutions, qui font d'elle un objet de mieux en mieux identifié et de plus en plus reconnu, se produisent alors que le marché, lui, au sortir d'une période de croissance continue, connaît une véritable crise, impactant tant les marges des éditeurs que les revenus des auteurs. Dans le cadre des États généraux de la bande dessinée, lancés en janvier 2015, qui se proposent de « faire un bilan et une analyse la plus exhaustive possible de la situation », ce petit livre interroge à chaud les évolutions récentes de la production éditoriale, la féminisation de la profession, l'essor de la non-fiction, la situation de l'édition alternative, la multiplication des formations spécialisées, la percée de la bande dessinée sur le marché de l'art, sa place à l'université et quelques autres questions d'actualité. Historien et théoricien de la bande dessinée, Thierry Groensteen est chargé de mission auprès de la Cité internationale de la bande dessinée et de l'image, rédacteur en chef de la revue en ligne NeuvièmeArt2.0, directeur de collection chez Actes Sud et auteur de nombreux ouvrages.

La parole est, dit-on, le propre de l'homme. Si, tout à coup, un chien, un chat, un éléphant ou un singe se mettait à parler, ce serait un choc pour l'humanité, un événement inouï aux conséquences considérables. Voici qu'un tel miracle s'est produit au fond de la forêt africaine. Julien, adolescent un peu sauvage élevé au milieu des gorilles, en a été le témoin privilégié. Il sera bientôt entraîné dans une cascade de rebondissements, qui conduiront le lecteur dans un zoo de Charente, sur les plateaux de télévision parisiens et dans un centre de recherches militaires. Roman d'aventures, Parole de singe est également un plaidoyer pour les espèces menacées et un point de départ pour interroger cette frontière incertaine qui sépare l'homme de l'animal. Pour les 11-14 ans.