Rémi De Vos
Rémi De Vos
Plongez dans Level Up, une romance contemporaine touchante où Landon, physicien timide, et Bailey, photographe charismatique, découvrent l’amour au fil de leurs échanges et de leur passion commune pour les jeux vidéo.
Tout le monde croit connaître Cléopâtre : sa beauté, ses amours, son serpent... Mais derrière les légendes se cache une reine bien plus étonnante. Dans cette pièce pleine d'humour, Cléopâtre dévoile son véritable visage : une femme brillante, courageuse et stratège. Entre batailles, alliances improbables et décisions audacieuses, sa vie est une aventure qui va entrer dans la légende.
Deux pièces, drôles et cyniques, mettant en scène l'auteur de théâtre dans tous ses états. Dans "Tachkent", un auteur de théâtre ne parle plus que pour dire du mal des metteurs en scène qui ont monté ses pièces. Une actrice qu'il a aimée, un acteur idolâtre et une maîtresse opportuniste essaient de le ramener à la réalité. Mais sont-ils bien réels eux-mêmes ? Dans "Comment j'ai écrit la pièce", Rémi De Vos se met en scène pour la première fois et se montre en plein processus d'écriture, révélant ainsi ses obsessions, ses craintes, ses doutes et les rouages de la création.
Plongez dans Amitié éternelle, un thriller captivant où un pacte d'amitié scellé dans le sang se transforme en cauchemar mortel.
"C'est quoi être flic pour toi ? - La loi et l'ordre. - C'est tout ? - Ben, c'est déjà pas mal. Tu dis quoi, toi ? - Protéger les gens. Les citoyens. - Oui, c'est ça. On est d'accord. J'ai l'impression de faire ça toute la journée. - Ça veut pas dire rajouter la merde à la merde. - Tu me fais rire. Allez, on va boire une bière." Avec un humour cinglant, Rémi De Vos fait dialoguer des policiers, témoins de la débâcle du monde.
Sosies : Bernie et Momo sont des sosies plutôt bas de gamme de Johnny et Gainsbourg. Le problème, c'est qu'ils habitent la même cité et que Momo ne supporte pas le succès de Little Johnny Rock. Je préférerais mieux pas : À l'instar de Bartleby, les personnages de ces six saynètes refusent d'obéir aux ordres qu'on leur donne.
Trois textes drôles, acides et imprévisibles mettant en scène la violence exercée dans les couples.
Départ volontaire est créé dans une mise en scène de Christophe Rauck, avec Virginie Colemyn, David Houri, Micha Lescot, Annie Mercier et Stanislas Stanic au Théâtre du Nord de Lille du 14 au 26 mai 2019. Kadoc sera créé par Jean-Michel Ribes au théâtre du Rond-Point en mars 2020. Départ volontaire : Xavier Garnier travaille comme technicien back office dans une banque depuis sept ans quand un plan de départs volontaires est annoncé. Il se porte candidat et rêve déjà d'une vie nouvelle, de monter sa boîte avec ses indemnités. Jusqu'au jour où il apprend que sa candidature est définitivement bloquée. Xavier décide d'attaquer la banque au tribunal... Personnages : 2 femmes, 3 hommes Durée estimée : 2 h 30 Kadoc : Hervé Schmertz a des relations compliquées avec ses collègues de travail. Tous les matins un homme portant un costume trop grand est assis à son bureau, cet homme dessine des voitures sans lui adresser la parole... Personnages : 3 femmes, 3 hommes Durée estimée : 1 h 50
Dans le petit village, Adèle a disparu. Fugue ou rapt... ça s'envenime. Chacun y va de son soupçon, de son cancan. Tandis que l'enquête piétine, la comédie villageoise tourne à la zizanie. PERSONNAGES : 7 femmes, 9 hommes, une dizaine d'enfants. DURÉE : 2 h 30.
"Débrayage" : Dans une société ravagée par le chômage, dominée par l'argent et le statut social, ces séquences mettent en scène des individus prêts à tout pour ne pas perdre leur emploi, ou ne pas en retrouver - en tout cas pour survivre à tout prix dans cette jungle moderne. "Beyrouth Hotel" : Un auteur dramatique attend dans un hôtel de la capitale libanaise des nouvelles d'un metteur en scène. Entre deux appels au répondeur de son ex-femme, il parle avec la réceptionniste.
Madame : 1961, une femme raconte l'Occupation et les événements de l'Histoire auxquels elle n'a jamais pris part. Projection privée : Un huis clos à trois où l'homme a oublié le nom de son épouse, la femme est fascinée par la télévision et la fille est maîtresse de l'un et complice de l'autre. L'Intérimaire : Les relations entre intérimaire, salarié et patron tournées en ridicule.
Botala mindele sera joué du 12 septembre au 14 octobre au Rideau de Bruxelles-Théâtre de Poche, du 16 au 21 octobre à l'Atelier Théâtre Jean Vilar (Louvain-La-Neuve), du 2 au 13 novembre au Théâtre des Osses (Fribourb), du 24 au 28 avril au Théâtre de Liège, du 14 au 28 mai au Théâtre des Célestins (Lyon). C'est la saison des pluies à Kinshasa. Ruben et Mathilde ont invité Daniel et sa femme Corine, fraîchement arrivés, à dîner. Ruben, coopérant de haut niveau, travaille avec le gouvernement congolais. Daniel a un projet qui concerne le caoutchouc. Il espère que Ruben pourra le mettre en rapport avec l'éminent monsieur Dyabanza. Le personnel de maison s'active. Tous s'observent dans un cauchemar hilarant.
Les Cinq sens (Le Brognet - Fugue - Le Verger - Veaux, vaches - Tampon) : Cinq premières fois drôles et féroces où résonnent la violence des premiers désirs et la solitude de la jeunesse. Toute ma vie j'ai fait des choses que je savais pas faire : Après avoir tué un homme dans un bar, le protagoniste est coincé par ses poursuivants. Il tente de les retenir par la parole avant qu'il ne lui règlent son compte.
Christine, licenciée et laissée-pour-compte, organise le faux suicide de son mari en espérant toucher quelques sous. Une satire sociale hilarante et pleine de rebondissements.
"Sextett" : Une visite dans la maison de sa mère, qui vient de mourir, permet à Simon d'en apprendre plus sur son passé, grâce aux révélations de cinq personnages féminins. Mais cette quête identitaire improvisée devient vite drôlement éprouvante. Personnages : 1 homme, 5 femmes / durée : 1 h 45. "Conviction intime" : Un homme laisse sa femme croire qu'il a obtenu une promotion alors qu'il vient d'être licencié. Personnages : 2 femme et 1 homme / durée : 1 h.
Des proches se retrouvent dans une salle municipale pour commémorer la mort de Francine. Les jeux des enfants devenus grands racontent avec férocité l'histoire terrible d'une fille du village tout en convoquant les démons de chacun. Une pièce sur la difficulté de communiquer, sur l'enfance et les traces profondes qu'elle laisse en nous.
Les Cinq sens» («Le Brognet» - «Fugue» - «Le Verger» - «Veaux, vaches» - «Tampon») sont le récit de cinq premières fois drôles et féroces où résonnent la violence des premiers désirs et la solitude de la jeunesse. L'auteur revient sur ce qui aura initié ces contes. « J'ai imaginé des hommes et des femmes se souvenant de leur « première fois ». Chaque fois, j'y ai associé un de nos cinq sens. Disons qu'un sens est chaque fois mis plus en avant que les autres. Sans doute parce que j'ai d'abord commencé à écrire Le Brognet et qu'il y est beaucoup question d'odorat. J'ai dû me servir d'un autre sens dans la foulée et l'idée de départ est devenu une contrainte, c'est à dire une aide pour l'écriture. Le Brognet parle du Nord où je suis né et où j'ai passé mon enfance et mon adolescence. J'ai situé les autres textes dans des régions de France que j'aime, par exemple le Berry où je vis maintenant et que je connais bien parce que mes grands-parents y habitaient et que j'y allais en vacances tous les étés. Et puis, sans doute encore à cause de la place importante qu'un fromage tient dans Le Brognet, j'ai introduit un aliment dans chaque monologue. C'est l'aliment qui va provoquer « la première fois » ... ». --- Directrice artistique : Blandine Masson Direction technique : La Machinamot (prise de son et post-production : Raphaël Susini) Le label « IH » (« Interprétation Humaine ») signifie que ce livre audio a été enregistré par un comédien ou une comédienne.
Dans ce texte, outil de réflexion et de pratique concrète, Philippe Filliot montre comment méditer est un processus permanent de création qui se fait en soi-même, d'instant en instant. L'expérience méditative est ici envisagée essentiellement comme une source vitale et cachée de la création, quelles que soient les formes prises ensuite dans la richesse infinie du monde phénoménal. Alors, la méditation devient un "art", entendu dans un champ élargi à l'existence entière. La personne qui médite, par la qualité même de son attention, est capable de transfigurer tout ce qui est en une oeuvre incarnée, unique, extraordinaire.