Cet essai s'inscrit dans les recherches consacrées au tournant participatif de l'art contemporain. Cette constellation puise ses racines théoriques et pratiques dans les années 1960 et 1970, à travers un désintérêt pour l'art objectal, l'influence des pédagogies féministes, les interrogations art-société, les intrications entre militantisme, pédagogie et art. L'étude se concentre sur des artistes présentant des performances s'articulant autour d'un échange discursif, faisant oeuvre à partir d'une prise de parole. Le sujet de l'échange dialogique comme fondement de la création participative est fédérateur pour un nombre croissant d'artistes, confirmant une tendance repérée outre-Atlantique, étudié de manière périphérique (co-création, enquête), et devenu un objet de préoccupation au-delà des réseaux artistiques et scientifiques. Ce texte circonscrit les pièces conversationnelles comme formes singulières dans l'art contemporain, saisit leurs caractéristiques et enjeux méthodologiques, formes et discours. Il y questionne la manière dont ces oeuvres introduisent des perturbations créatrices et critiques de nos représentations et discours.

À partir des années 1970, des artistes s'approprient le support vidéographique, se tournent vers leur entourage, ou parcourent le monde à la rencontre d'autrui, orientant leur caméra vers des visages, à l'écoute d'une parole. Cet ouvrage propose de dégager les enjeux théoriques et plastiques des portraits parlants, ainsi que d'éclairer leur contribution au renouvellement des représentations de parole. Filmer l'autre parlant induit une suite d'étapes indispensables : partir à sa recherche, l'écouter, construire une mise en scène et concevoir un dispositif d'exposition. À travers un large corpus, l'auteure examine les attributs distinctifs de ces vidéos, à travers leur rapport aux récits de soi, leurs processus de création (enquête et entretien), leurs images qui empruntent autant au portrait traditionnel qu'aux représentations audiovisuelles, et leurs modalités d'exposition.

Et si l’art et la science pouvaient se rencontrer pour transformer notre vision du féminisme ? Ophélie Naessens, artiste et chercheuse, partage ici son parcours unique où recherche et création s’entremêlent.