Quand Miles Davis s'attelle à la conception de Bitches Brew durant l'été 1969, sa réputation de sideman bebop, de pionnier du cool et du jazz modal le précède, mais à 40 ans passés, le trompettiste ne suscite plus le même enthousiasme chez les critiques et le public. Il entreprend pourtant une mue à la fin des sixties, accélérée par la rencontre avec Betty Mabry, qui l'oriente vers les musiques funk, rock et psychédéliques de James Brown, Jimi Hendrix et Sly Stone. Sous sa direction, un large ensemble comptant, entre autres, Chick Corea, John McLaughlin, Bennie Maupin et Wayne Shorter assure des jam sessions que le producteur Teo Macero réagence sous la forme du double album studio le plus vendu de l'histoire du jazz. Non seulement Bitches Brew rompt avec les codes du hard bop et du free jazz qui l'ont précédé, mais il replace Miles Davis au premier plan et ouvre la brèche du jazz fusion dans laquelle s'engouffrent The Headhunters, Weather Report, Mahavishnu Orchestra et Return To Forever. Cette édition révisée de Bitches Brew ou le jazz psychédélique raconte ainsi le tournant électrique de Miles Davis influencé par la pop, et analyse les sessions d'enregistrement ainsi que le travail de post-production à l'origine de ce disque. Matthieu Thibault est l'auteur de Sonic Youth, l'avant-garde pop, de David Bowie et de Radiohead, publiés aux éditions Le mot et le reste. Diplômé en musicologie et fort de son expérience d'enseignement au collège et à l'université, il donne des conférences et produit également des albums au sein du groupe de rock The Snobs sous le nom Duck Feeling.

Depuis sa disparition en janvier 2016, David Bowie continue de fasciner. Les rééditions et sorties posthumes se multiplient pour tenter de percer les mystères d'un artiste total, nourri par soixante ans de passion pour la musique, le théâtre, la littérature, le cinéma, la peinture... La constellation d'influences, de collaborateurs et d'héritiers qui gravite autour de lui touche à toutes les époques et tous les arts. Au fil des chapitres de sa carrière se croisent, en vrac, William Burroughs, Brian Eno, David Lynch, Stanley Kubrick, Nine Inch Nails, Iggy Pop, Nile Rodgers, Nicolas Roeg, Andy Warhol et bien d'autres encore.Cette nouvelle édition du livre de Matthieu Thibault retrace la carrière de David Bowie depuis ses premiers singles sixties jusqu'à l'album Blackstar en 2016. Matthieu Thibault est l'auteur de Miles Davis, Bitches Brew, Radiohead et Sonic Youth aux éditions Le mot et le reste. Diplômé en musicologie, enseignant au collège et à l'université, il donne des conférences sur la musique et produit des albums au sein du groupe de rock The Snobs.

Oxford, 1986. Radiohead donne son premier concert officiel sous le nom On A Friday. Héritier du rock indépendant anglais et alternatif étasunien, le groupe rencontre le succès avec le single « Creep » dès 1993 et ne cesse jamais de remettre en question son style, notamment sur les albums OK Computer en 1997 et Kid A en 2000. Ses membres Thom Yorke, Jonny Greenwood, Ed O'Brien, Colin Greenwood et Phil Selway cumulent neuf albums en groupe, sept en solo, quatre collaboratifs et douze bandes originales. Ce livre retrace leur histoire tout en détaillant les sessions d'enregistrement produites par Nigel Godrich, l'analyse des chansons, des pochettes signées Stanley Donwood sans oublier les tournées et les innovations promotionnelles telles que la distribution d'In Rainbows sur Internet en 2007. Matthieu Thibault est l'auteur de Bitches Brew, ou le jazz psychédélique, de Sonic Youth et de David Bowie, l'avant-garde pop aux éditions Le mot et le reste. Diplômé en musicologie et fort de son expérience d'enseignement au collège et à l'université, il donne des conférences et produit également des albums au sein du groupe de rock The Snobs sous le nom Duck Feeling.

Un demi-siècle après ses débuts, la carrière protéiforme de David Bowie représente encore un modèle en termes d'art audiovisuel, constamment à la frontière de l'avant-garde et du divertissement. Croisement d'influences et de collaborateurs sans cesse renouvelés - notamment Andy Warhol, Brian Eno, Nile Rodgers ou Nine Inch Nails - l'oeuvre de Bowie se veut en perpétuelle mutation. Ayant inspiré pendant des décennies des créateurs aussi divers que Joy Division, Prince, Radiohead ou Lady Gaga, tous marqués par son travail sur le rapport entre musique et image et par l'équilibre qu'il instaure entre expérimentation et pop music, Bowie est à l'honneur dans le livre de Matthieu Thibault. Il analyse ainsi la discographie complète de l'artiste période par période, collaborateur par collaborateur, des premiers singles mods du milieu des sixties jusqu'aux adieux étincelants de Blackstar en janvier 2016.