Qui est vraiment Milan Kundera, auteur farouche et peu médiatique, dont on fête en 2019 les 90 ans ? Le journaliste Jean-Dominique Brierre dévoile les pans méconnus de la vie de l'auteur nobélisable de La Plaisanterie et de L'Insoutenable légèreté de l'être, notamment à partir de témoignages et de documents inédits.

Avec plus d'un demi-siècle de carrière, cinq cents chansons à son actif, cet artiste, lauréat du prix Nobel de littérature 2016, est l'un des figures majeures de la musique populaire.Né Robert Allen Zimmerman le 24 mai 1941 à Duluth (Minnesota), cet auteur-compositeur-interprète, musicien, peintre, poète fut le chroniqueur des luttes sociales des années 60, avec Like a Rolling Stone, Ballad of a Thin Man ou encore Gates of Eden. Certaines de ses chansons comme Blowin' in the Wind sont devenues des hymnes anti-guerre du Vietnam.Depuis 25 ans, il donne chaque année une centaine de concerts à travers le monde, réunissant un public de tous âges. A partir de son oeuvre et de ses nombreuses interviews, remises en perspective et montées à la manière d'un film, Jean-Dominique Brierre, qui le suit depuis ses débuts, retrace son parcours hors normes.

Leonard Cohen aura 80 ans le 21 septembre 2014." Le monde entier célébrait la destruction du mur de Berlin, moi aussi ; mais j'ai entraperçu aussi ce qui en résultait, un changement de pouvoir, une désintégration de l'ordre qui entraînerait des meurtres, et des meurtres à grande échelle. " Leonard Cohen n'est pas seulement un immense artiste, il est aussi une conscience universelle. Lucide et désabusé, angoissé mais généreux, il prône en dépit de tout " la fraternité humaine " et appelle chacun à apprendre à " vivre avec le coeur brisé ". Jean-Dominique Brierre et Jacques Vassal, qui ont souvent rencontré Leonard Cohen, y sont allés voir de plus près : explorant son oeuvre entière - ses chansons, ses poèmes, ses romans - et relevant ses propos publics, ils mettent en lumière une personnalité complexe, faite de manques et de désirs, de pertes irrémédiables et d'élans lumineux, de replis sur soi et de déclarations d'amour. De l'enfant blessé par la mort de son père au " vieux sage " empathique, toutes les facettes de l'auteur de Suzanne et de The Future se succèdent : le poète, le chanteur, le musicien, le juif, le voyageur, l'amant, le père, le moine, le prophète, etc. Et, à chaque étape, c'est Cohen lui-même qui précise son autoportrait. C'est sa voix qu'on entend tout au long de l'ouvrage. Une voix, comme il le chante dans First We Take Manhattan, " guidée par un signal dans les cieux ".

Inventeur du " stand-up littéraire ", Fabrice Luchini remplit les théâtres en lisant et commentant les grands auteurs. Comment ce fils d'un immigré italien est-il devenu un des comédiens préférés des Français ? Intime de l'acteur depuis un demi-siècle, Jean-Dominique Brierre raconte l'itinéraire romanesque de cet enfant de la Butte Montmartre révélé par Éric Rohmer en 1970. Portrait de l'acteur en " stand uper littéraire ", raconté par lui-même Improvisateur de sa vie, flâneur de la Butte nostalgique d'un Paris qui n'est plus, distributeur inépuisable de citations de Proust ou de Nietzsche, neveu de Rameau à l'humour bondissant, mais surtout comédien protéiforme, aussi à l'aise dans le drame chez Chabrol que dans la bouffonnerie chez Bruno Dumont, le Fabrice Luchini que fréquente Jean-Dominique Brierre depuis cinquante ans n'est pas l'histrion que l'on se plaît à caricaturer, mais un homme inquiet, rigoureux, qui a fait de sa vie un roman poétique. Alors qu'au cinéma il donne la réplique avec générosité, sur scène il est le plus souvent seul. Il a même inventé un genre, le " music-hall métaphysique " comme disait Raymond Devos, ou " stand-up littéraire ". Ce qu'il fait aujourd'hui sur les planches, il le faisait dans le salon de l'auteur, lisant des extraits de Voyage au bout de la nuit dix ans avant de triompher sur la scène du Théâtre du Rond-Point. À ses lectures, il mêle ses commentaires, jamais académiques. On parle de lui comme d'un " passeur " de textes, il lit La Fontaine à Villers-Cotterêts et Hugo au Panthéon. Il est même pressenti pour l'Académie française. Lui n'en a cure. Il veut simplement " faire entendre " la beauté de la langue et se considère comme un interprète. Comment de petit Montmartrois, fils d'un immigré italien marchand de quatre-saisons, est-il devenu ce comédien chéri – plus de 70 films à ce jour – qui électrise les plateaux télé et remplit les théâtres en incarnant les plus beaux textes de la littérature française, de Flaubert à Cioran ? Puisant dans ses souvenirs et dans les dizaines d'heures de confidences recueillies au magnétophone sur près de vingt années, Jean-Dominique Brierre raconte l'itinéraire de cet enfant pas si gâté : son adolescence mi-dandy mi-délinquante, sa rencontre avec Michel Bouquet et Roland Barthes, son apparition déconcertante en Perceval sous l'œil d'Éric Rohmer, sa révélation dans Les Nuits de la pleine lune et l'affirmation de son personnage La Discrète en 1990, suivi de nombreux succès pour Pascal Bonitzer, Claude Lelouch, Patrice Leconte, François Ozon…

Le punk. Qu'est-ce que c'est ? Qui sont ces jeunes gens aux allures scandaleuses qui remplissent les colonnes des journaux et des revues les plus sérieuses ? Les informations et les interprétations les plus contradictoires sont avancées : Punk/révoltés - Punk/fascistes - Punk/music - Punk/mode - Punk/prolos - Punk/petits bourgeois - Punk/drogués - Punk/buveurs de bière - Punk/nihilistes - Punk/novateurs. Autant d'étiquettes qui prouvent la diversité et l'ambiguïté du phénomène. Le punk, c'est avant tout de la musique - plus précisément du rock'n'roll. Mais le punk, ou plutôt la punkitude, c'est aussi une manière de vivre, de se comporter, qui en fait un phénomène de culture et de civilisation propre à la fin des années 70. Le punk est dans l'époque et l'époque est dans le punk. Les punks parlent peu, ils ne revendiquent aucun système d'idées. Ce qui leur permet de développer leur ambiguïté et de rendre difficile l'approche du phénomène. Ce livre ne se veut pas une analyse du punk. Il se propose plutôt d'être un révélateur. Dans ce but il procède par collages : Reportages de concerts - Interviews (déjà publiées ou originales) - Paroles de chansons - Coupures de presse - Photos - Faits divers - Dessins, etc.

S'il existe de nombreux ouvrages sur d'autres monuments de la chanson française - Brassens, Brel ou Ferré -, l'auteur de "Nuit et Brouillard", "La Montagne"; et "Potemkine"; n'avait fait jusqu'à présent l'objet d'aucune biographie. À l'aide de témoignages inédits, notamment celui de Pierre Frachet, auteur de "Ma Môme", la chanson qui lança Ferrat en 1960, ce livre retrace le parcours de ce chanteur aux préoccupations poétiques autant que politiques. Il analyse en détails ses liens avec le Parti communiste, relate ses rapports difficiles avec le pouvoir gaulliste, qui le fit interdire d'antenne à plusieurs reprises. Il évoque sa vie à Antraigues, village de l'Ardèche où Ferrat a habité depuis 1964, s'attarde longuement sur son travail d'adaptation des poèmes d'Aragon. Il revient enfin sur l'événement qui bouleversa son enfance : la déportation de son père, en 1942. Première parution : 2003