Toujours à la frontière entre ombre et lumière, Suite de Jean Cassou invite à redécouvrir l’œuvre d’un poète résistant, où chaque vers porte la mémoire des combats et l’espoir d’une liberté reconquise.

Découvrez l'essai percutant de Jean Cassou sur Léon Tolstoï, où l'auteur explore sans concession les contradictions du génie russe. Entre grandeur littéraire et zones d'ombre, ce livre interroge le mythe Tolstoï avec une rare profondeur.

Il a créé le musée national d'Art moderne de la Ville de Paris et il l'a dirigé pendant vingt ans. Il a écrit des poèmes, des romans, des essais ; il a beaucoup fait pour la littérature hispanique (il est d'origine espagnole) et pour les beaux-arts. Toute cette activité sous-tendue, inspirée par une unique passion : la liberté, qui a déterminé son engagement en faveur de la République espagnole et de la Résistance. Ce livre de souvenirs, sincère et chaleureux, constitue ainsi un témoignage capital sur soixante années d'activité intellectuelle, artistique et politique en France et dans le monde. Toutes les grandes causes, tous les grands débats se trouvent incarnés dans cette vie passionnée : la montée du fascisme, le Front populaire, la guerre d'Espagne, le stalinisme et les procès de Moscou, le pacte germano-soviétique, la guerre, la Résistance, le titisme - la liberté toujours menacée, la vérité bafouée : un combat sans fin.

"J'ai été arrêté pour activité de résistance par la police de Vichy, le 13 décembre 1941, à Toulouse, en zone non occupée, et mis au secret à la prison militaire de cette ville avec les autres camarades de notre réseau pris avec moi. Secret relatif, car les prisons étaient pleines, et nous nous trouvâmes deux à partager la même cellule. [...] Néanmoins toutes les autres conditions du secret étaient réalisées : pas de promenades en rond dans la cour, pas de visites, pas de papier pour écrire, par de correspondance et pas de lecture. Le soir venu, nous nous jetions sur nos paillasses et tentions de dormir malgré le froid. Dès la première nuit j'entrepris, pour passer le temps, de composer des sonnets dans ma tête, cette forme stricte de prosodie me paraissant la mieux appropriée à un pareil exercice de composition purement cérébrale et de mémoire..." Jean Cassou.

"C'est encore en se plongeant dans l'hostilité du monde qu'on parvient à s'en défendre le mieux. C'est à travers cette hostilité même, peut-être finalement grâce à elle, que l'on parvient à apercevoir que tremble, pâle et incessante, au bout de la jeunesse agonisante, au bout du désespoir, la vie." Jean Cassou.

"Je regardai tous les visages autour de moi. Personne ne soufflait mot. Le vieux garde national cria d'une voix rauque : - Vive la Commune ! Je voyais, dominant la Seine, toute la silhouette bleuissante de Paris, les feuillages de l'été, les monuments aux cimes glorieuses, ensoleillées, fumantes. Il était impossible de penser que tout cela, bientôt, serait atteint par la pourriture. Mais je les avais bien vus, les puants ! Je les avais vus grouiller, l'échine courbée sous le sac, et leurs baïonnettes hérissées, se faufilant dans la plaie ! Ils approchaient ! Le vieux fédéré me frappa dans le dos et m'entraîna vers la rive gauche. Une estafette, en uniforme de cavalier de la République, arrêta son cheval et se pencha vers nous : - C'est vrai ce qu'on dit ? - Vite ! lui dis-je. Courez à l'Hôtel-de-Ville ! Les Versaillais sont dans Paris ! Des gardes nationaux sortaient des maisons, le fusil à la main. - Aux barricades ! cria l'un d'eux."

Né le 24 mars 1914, à Lanty (Haute-Marne), Paul Chaulot a fait une carrière administrative au ministère de l'Intérieur. Marié, sans enfant, il vivait, depuis la fin de la guerre, à Viroflay, près de Versailles. Frappé d'une congestion cérébrale le 19 décembre 1969, dans le train qui le ramenait à Viroflay, il est mort sans avoir repris connaissance.

Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

Avec ce nouveau roman, Jean Cassou reprend le thème qu'il a poursuivi dans beaucoup de ses ouvrages, Légion, Réflexions sur le commerce des hommes, le Bel automne, à savoir la liberté de l'homme aux prises avec les impostures et les servitudes du social. Non point que l'homme, seul, ait à chercher dans sa solitude un égoïste et confortable refuge. Au contraire, ce qu'il y trouve, ce sont de plus pures et vraies raisons d'aimer. Aussi bien l'amour est-il un des autres thèmes de l'auteur des Harmonies viennoises, et l'on sait de celui-ci qu'il n'est insensible à aucun des appels de la fraternité humaine. Cette complexité de sentiments et d'aspirations, reparaît dans la présente histoire de Lazare le ressuscité, on pourrait presque dire le journal de Lazare. N'est-il pas, ce Lazare, le plus seul des hommes, et le plus étranger, et celui qui, ayant fait le tour de la vie et de la mort, est le mieux apte à connaître les profondes réalités du coeur humain, à méditer le jeu douloureux - ou vain - des destinées humaines ? Bien entendu, on ne trouvera ici aucun effort de reconstitution des temps évangéliques, mais ce personnage et ses aventures délibérément imaginées, un roman poétique, ou un poème romanesque, sinon un poème tout court.

Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

Dans le calme enchanteur de la campagne anglaise, vers le milieu du dix-neuvième siècle, survient un jour un voyageur d'apparence prospère, sympathique à tous. Il loue une propriété et se fixe au village. L'idylle tendre et platonique qui se noue avec la gouvernante du château paraît être un lien de plus qui le retient au pays. Mais, révélant alors sa véritable identité, laissant son amie déconcertée, le voyageur repart vers Londres et se livre aux plaisirs violents et vains de la vie mondaine qui fut auparavant la sienne. Soudain, notre héros s'apercevra de la futilité d'une telle existence. Il abandonne définitivement la célébrité pour retourner auprès de l'aimée qui n'a cessé de l'attendre. L'automne aura pour eux des beaux jours, dont le lecteur trouvera le reflet dans ces pages sereines et tendres.

Interviewé récemment par le « Bulletin du Livre », Jean Cassou, Conservateur en chef du Musée d'Art moderne, esthéticien, poète et romancier, déclarait au sujet de ses DERNIÈRES PENSÉES D'UN AMOUREUX : « C'est un titre rassurant... Une protestation en faveur de la liberté, c'est-à-dire de l'amour. J'ai imaginé un homme engagé à fond dans l'aventure scientifique - qui plus est, un cybernéticien. Il construit des machines-à-penser, des machines extraordinaires, et contribue par là-même à créer une humanité-robot. Cet homme meurt, Son exécuteur testamentaire, qui est aussi son ami, découvre alors dans ses papiers des notes, des fragments d'un journal intime qui révèlent toute sa vie sentimentale. Cet homme qui semblait vivre pour la Science accordait à l'amour la première place. « Même à l'âge des robots, l'amour règne encore ! » Avec cet ouvrage, Jean Cassou fait une rentrée littéraire qui sera très remarquée. « Est-ce perdre son temps que de parler de l'amour ? » a écrit le grand romancier anglais George Meredith à qui se réfère Jean Cassou au cours de son livre. La réponse d'un très large public ne saurait faire de doute : il n'est guère possible de lire ces pages, fruits d une riche expérience, et qui portent la marque d'un grand écrivain, sans la plus vive émotion et une très réelle admiration.

Les trente années qui ont précédé la Grande Guerre furent des années de suffisance sociale, une époque carrée dans des certitudes esthétiques et morales mais traversée presque à son insu des interrogations subversives d'un art qui ignorait les frontières des nations, transgressait les hiérarchies et les genres, effaçait les distinctions entre art et technique, confondait et échangeait les moyens d'expression traditionnels des disciplines. Dégageant avec détermination une esthétique pluraliste à la mesure de ce turbulent objet, Jean Cassou ouvrit la voie à une conception plus généreuse du musée qui substitua au conformisme et au cloisonnement une éthique d'ouverture, d'échange et de risque. Le Centre Georges Pompidou prit alors la relève. Dès lors, nous regardons les oeuvres du passé avec le même regard et nous assistons à l'étonnant réveil des musées qui se veulent miroirs ou interprètes de tel ou tel moment de la civilisation plutôt que les instigateurs d'une juxtaposition d'oeuvres d'art. C'est toute la leçon des Sources du XXe siècle, les arts en Europe de 1884 à 1914, préface pour le catalogue de l'exposition du Conseil de l'Europe en 1960. Ce texte apparaît aujourd'hui comme prémonitoire de changements profonds de la culture européenne.

Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

"Christophe Colomb, estimant la petitesse du monde, se tourne vers l'Ouest, pour rejoindre les royaumes du Grand Khan, et découvre des îles qu'il jure être terre ferme. Les navigateurs espagnols, sur les traces de ses deux derniers voyages, cherchent, aux bouches de l'Orénoque et du Parana, le passage vers l'Inde. Americo Vespuce exprime l'intuition qu'une quatrième partie du monde est découverte. Les cartographes, peu à peu, dessinent la forme de ce continent. Le peuplement des Antilles n'ayant pas donné les résultats immédiats rêvés par la cupidité, des expéditions en partent vers l'isthme et la côte septentrionale de l'Amérique du Sud, Balboa traverse l'isthme et découvre le Pacifique. Magellan accomplit le périple du continent et meurt aux Philippines. El Cano, achevant son voyage, fait le tour du monde. Des Antilles partent des expéditions vers les terres fermes de l'Ouest ; elles explorent le golfe du Mexique et découvrent la Floride et le Yucatan, et leurs singuliers habitants." Jean Cassou

"Cet ouvrage n'est ni un annuaire ni un palmarès. Les artistes sont priés de n'y point chercher leur nom, la place qui leur est attribuée par rapport au voisin, non plus qu'un jugement, plus ou moins exact à leur gré, sur leur talent. Ils risqueraient, ce faisant, de ne trouver que des omissions et des erreurs. La vision ici adoptée est panoramique ; c'est dire qu'elle ne retient que ce qui peut contribuer à une impression d'ensemble en même temps qu'à l'impression d'un ensemble. Nous pensons que c'est là, en effet, ce qu'il importe de fournir au public et ce qu'il souhaite lui-même d'obtenir. L'art moderne, dans le détail et par telle ou telle de ses manifestations les plus sensationnelles, inquiète, intéresse, provoque ; mais la grosse affaire est de le sentir et de le considérer en tant que phénomène. De comprendre en quoi consiste ce phénomène, et enfin de le situer parmi les autres réalités du monde contemporain et dans sa relation à celles-ci."

"Cet ouvrage n'est ni un annuaire ni un palmarès. Les artistes sont priés de n'y point chercher leur nom, la place qui leur est attribuée par rapport au voisin, non plus qu'un jugement, plus ou moins exact à leur gré, sur leur talent. Ils risqueraient, ce faisant, de ne trouver que des omissions et des erreurs. La vision ici adoptée est panoramique ; c'est dire qu'elle ne retient que ce qui peut contribuer à une impression d'ensemble en même temps qu'à l'impression d'un ensemble. Nous pensons que c'est là, en effet, ce qu'il importe de fournir au public et ce qu'il souhaite lui-même d'obtenir. L'art moderne, dans le détail et par telle ou telle de ses manifestations les plus sensationnelles, inquiète, intéresse, provoque ; mais la grosse affaire est de le sentir et de le considérer en tant que phénomène. De comprendre en quoi consiste ce phénomène, et enfin de le situer parmi les autres réalités du monde contemporain et dans sa relation à celles-ci."

"C'est lorsque je me suis vu seul, dans cette cellule, que j'ai connu le moment de plénitude le plus intense de ma vie. Tout ce que j'avais à faire ! Mille projets délirants se bousculaient en moi et je ne savais comment les ordonner. Trois ans n'allaient pas me suffire pour exécuter tant de travaux, me créer tant d'habitudes ! Enfin je me dominai et, écartant la tentation d'exercices moins austères, rejetant pour les jours à venir le charme affectueux des rêveries, je me livrai à quelques observations préliminaires." Jean Cassou

"Un roman, comme un poème, fait la part belle à l'improbable et en appelle à sa collaboration. Quelle chance pour une âme soucieuse de se déguiser plus que de se révéler ! Ou de ne se révéler que par ses déguisements. Poésie, forme suprême de la pudeur." Jean Cassou

"Il est d'usage de railler 48, les "vieilles barbes de 48", l'esprit "quarante-huitard". De cette époque date l'idéalisme républicain, avec tout ce qu'on lui attribue de burlesque, la croyance au progrès, l'attente de la république universelle, l'anticléricalisme, et cette conquête dans laquelle on veut que les démocrates aient mis, comme dans une panacée universelle, de si naïfs espoirs : le suffrage universel. Cet adjectif d'universel, d'ailleurs, qui revient à tout moment dans le langage de cette époque, prête à rire. Car il est risible de voir les hommes n'accepter leur condition que si elle est partagée de l'espèce entière. Aussi représente-t-on le type de l'homme de 48 comme un rêveur sentimental et humanitaire, indiscrètement soucieux du monde, toujours en état d'effusion et de débordement, et dont les esprits avertis savent qu'il se heurtera inéluctablement à une sévère réalité." Jean Cassou

Plongez dans Le Temps d'aimer de Jean Cassou, un roman lyrique et intime où l'amour, la Résistance et la quête de liberté s'entremêlent. Une œuvre majeure pour découvrir l'art et l'engagement d'un écrivain résistant.

Plongez dans Les Harmonies viennoises de Jean Cassou, un roman envoûtant où la Vienne de Schubert et Beethoven renaît à travers la légende et la poésie. Découvrez une ode romantique à la jeunesse, à l’amour et à la musique, entre rêve et réalité.