Rembrandt, l'un des plus grands peintres de l'histoire, était le fils d'un meunier nommé Gerretsz. Comme son père avait amassé par son travail une certaine aisance, Rembrandt fut destiné à l'étude des lettres. Peut-être le meunier rêvait-il pour son fils la gloire du barreau ou la dignité de magistrat. Ce que nous savons d'une manière positive, c'est que Rembrandt, dès qu'il eut entre les mains une grammaire latine, manifesta son aversion pour ce genre d'étude. Voyant que son fils témoignait du dégoût pour l'étude des lettres latines, son père ne s'obstina pas dans l'ambition qu'il avait conçue... Il y avait alors à Leyde, c'est-à-dire à quelques lieues de son moulin, un peintre dont le nom serait aujourd'hui complètement oublié, s'il n'était associé dans l'histoire au nom de Rembrandt : ce peintre s'appelait Swanenburg. Gerretsz résolut de lui confier son fils. Dès les premiers jours, le fils du meunier montra les plus heureuses dispositions. Son intelligence rétive, si obstinément fermée lorsqu'il s'agissait d'étudier la grammaire latine, s'ouvrit rapidement pour recueillir les leçons de Swanenburg... Rembrandt seul, après Michel-Ange, Léonard de Vinci, Raphaël, Titien,... nous offre une manière vraiment nouvelle, un procédé nouveau, un progrès réel dans le maniement du pinceau. Comment a-t-il été compris, de son vivant et après sa mort ? Quel accueil ses concitoyens firent-ils à son génie ? A quel moment sa gloire, franchissant les limites de son petit pays, commença-t-elle son tour d'Europe ? cette gloire enfin, la plus haute qu'il y ait aujourd'hui dans l'art, quels en ont été les degrés ? Découvrez à travers ce livre, la vie, l'oeuvre et les étapes de la gloire de Rembrandt.

L'histoire du Théâtre en France peut se diviser en quatre grandes périodes. La première, que nous appellerons la période latine, s'étend depuis la conquête jusqu'au douzième siècle ; la seconde est marquée par l'apparition des grands poèmes dramatiques connus sous le nom de mystères et de miracles, et l'emploi dans ces poèmes de la langue vulgaire ; la troisième est celle de la renaissance ; enfin, la quatrième commence avec Corneille et Molière. Chacune de ces périodes a son caractère bien tranché. Dans la première, aussi longtemps que persiste la tradition latine, le théâtre, dans l'acception moderne du mot, n'existe point encore. Il y a des représentations scéniques, nous ne parlons ici que de notre pays ; il n'y a point de littérature dramatique. Cette littérature apparaît seulement au douzième siècle ; elle règne, avec la foi, jusqu'au moment où la renaissance ouvre à l'esprit humain des voies entièrement nouvelles : alors le génie gréco-romain se réveille, en s'alliant au génie chrétien et chevaleresque. Les compositions dramatiques sont tout à la fois religieuses, satiriques, classiques, romanesques. Enfin, Corneille et Molière, en élevant d'un seul coup notre Théâtre au plus haut degré de perfection, marquent l'avènement définitif de l'art moderne.

Découvrez les jugements tranchants et l’esprit acéré de Gustave Planche, critique redouté du XIXe siècle, à travers ses Portraits littéraires.

BnF collection ebooks - "Le journalisme est une royauté nouvelle, la plus jeune à coup sûr de toutes celles qui couvrent aujourd'hui l'Europe ; plus vivace et plus hardie, plus souple et plus alerte que toutes les cours et tous les cabinets qui se liguent sans pouvoir se soutenir, qui prodiguent les serments et les parjures, les protestations de franchise et les arrière-pensées sans réussir à se tromper ; elle est née le jour où la vieille royauté a reçu le premier coup..."BnF collection ebooks a pour vocation de faire découvrir en version numérique des textes classiques essentiels dans leur édition la plus remarquable, des perles méconnues de la littérature ou des auteurs souvent injustement oubliés. Tous les genres y sont représentés : morceaux choisis de la littérature, y compris romans policiers, romans noirs mais aussi livres d'histoire, récits de voyage, portraits et mémoires ou sélections pour la jeunesse.