Carl Snoilsky (1841-1903), le plus lu des poètes suédois pendant plus d'un siècle, est surtout connu pour ses poèmes de circonstances et ses poèmes-portraits. Il reste, pour beaucoup, un poète romantique inspiré par Heine, Byron et Hugo. Pourtant, il a aussi composé d'excellents poèmes ayant pour thème la Nature. C'est à ce type de poèmes que ce recueil est consacré, même si on ne peut faire de Snoilsky un "poète de la Nature". Il reste dans l'histoire de la poésie suédoise un auteur d'une importance capitale pour sa maîtrise des divers aspects du "fait poétique".

La famille Christie arrive à New York à bord d'un paquebot. Sur le pont, Agatha remarque un garçon qui fait tomber une petite bourse aux initiales mystérieuses. Installée à Manhattan, Agatha découvre qu'un carnet secret, convoité par des collectionneurs, serait caché dans la Statue de la Liberté. Agatha, Archibald et Max se lancent alors dans une enquête à travers New York... pour retrouver le garçon disparu et percer le secret de la Statue de la Liberté.

Miss Agatha, Archibald et Max passent un bon séjour en Inde chez les Roberts, un couple britannique, amis de la famille. Mais peu à peu, les trois détectives se rendent compte que leurs hôtes ne sont pas vraiment appréciés par les populations locales  : ils ont volé une statuette de la déesse Durga. Celle-ci finit par disparaître. Entre la peur d'une vengeance divine, l'arrivée d'un tigre blanc qui rôde autour de la propriété ou encore l'enlèvement de leur gouvernante, Miss Jeanne, Agatha et ses frères vont devoir enquêter pour découvrir qui se cache derrière ces événements étranges.

Agatha et ses frères se rendent dans le château familial écossais, où ils retrouvent leur grande-tante. Mais il y a du mystère dans l'air ! Un fantôme hanterait les lieux afin de récupérer ce qui lui appartenait autrefois : un trésor caché dans le château de la famille Christie.  Pourtant, les fantômes, ça n'existe pas ! Agatha, Archibald et Max vont mener l'enquête et s'immiscer dans les plus vieilles légendes du village local, en plein coeur des histoires de clans écossais, pour découvrir qui se cache derrière cette mauvaise farce. 

Plongez dans la Normandie du IXe siècle avec Ce que les corbeaux nous laissent, un roman graphique poignant où deuil, vengeance et folklore médiéval s’entremêlent. Sophie Leullier signe une œuvre visuellement envoûtante et profondément humaine.

Cassandre, 13 ans, est envoyée en vacances chez sa grand-mère au fin fond du Cantal, où il n'y a ni amis, ni wifi... autant dire que son séjour s'annonce d'un ennui mortel! Sa curiosité la pousse à explorer le château du village, où une scientifique mène une drôle d'expérience sur une machine bizarre... et voilà qu'en s'approchant un peu trop près, Cassandre se retrouve propulsée en 1944 ! Elle va faire la rencontre d'une jeune juive, Ilyana, qui se cache avec son père dans le château...

La narratrice, abandonnée à sa naissance à la porte d'un couvent, vagabondera au fil des ans d'une place à l'autre, à travers la France. C'est comme si elle n'avait pas de vie propre, mais elle participe intensément à celle des autres et aux drames dont elle est le témoin, sondant toujours plus profondément les mystères du coeur et du corps humains en lesquels rôde si souvent la folie. Elle grandit dans les Pyrénées, chez la veuve d'un fusillé, parmi des enfants qui attendent en vain le retour de leurs parents chassés par la guerre, puis dans une auberge où l'on pratique un culte étrange et truculent de l'ours, ensuite dans un manoir où pèse un secret en forme de cruelle mascarade. Devenue adulte, elle est servante dans divers hôtels, dans un bordel champêtre, dans un bistrot de gare, puis à Paris où elle côtoie des gens insolites, parfois inquiétants, et où elle finit chanteuse de rue, attelée à un orgue de Barbarie. Dans la splendide sauvagerie des montagnes et dans celle, bien plus féroce, de la ville, elle ne cessera de creuser et de fortifier sa solitude, ainsi que son don de compassion. La façon dont l'auteur donne la parole à cette paria surprend par la beauté des images, la fulgurance des visions, la violence de certaines scènes, et l'on retrouve la magie de l'écriture et de l'imagination du Livre des Nuits et de Jours de colère.