Christian Ruby propose, sous la forme originale de l'abécédaire, un ouvrage questionnant les notions d'art et de culture dans une approche historique, ouverte et dynamique. Loin de se contenter d'apposer des définitions figées aux concepts qui jalonnent les arts et la culture, il entreprend un voyage au long cours à travers l'histoire des idées (la philosophie grecque, les Lumières, l'ethnologie, la sociologie contemporaine...) et aborde le sujet dans toutes ses dimensions : philosophique, sociologique, anthropologique, politique. Les références bibliographiques qui complètent chaque définition permettent au lecteur de se constituer une « bibliothèque idéale » sur la culture qui peut s'avérer très utile à quiconque entreprend des recherches sur le sujet. Au final, à l'inverse de l'approche cultivée et eurocentrée entretenue par un monde professionnel parfois replié sur lui-même, Christian Ruby invite les lecteurs à penser les arts et la culture en termes dynamiques d'exercice pour qu'ils nourrissent leur trajectoire personnelle de citoyen, pour qu'ils s'interrogent sur la question de l'é

La peur du vide paralyse l'esprit et nous fait confondre le vide avec l'abîme et le rien. Et si nous apprenions à prendre des distances avec cette peur ? Et si, au-delà des idées reçues, le vide était au contraire un espace de liberté créatrice ? En élaborant une conception positive du vide, Christian Ruby propose ici une lecture nouvelle et passionnante de la notion, comme espace fertile permettant la création, le changement et la transformation, mais aussi en façonnant nos interactions sociales et culturelles. Il propose de penser nos limites - fins, seuils, partages, frontières - comme des conditions de tout mouvement et essor. Illustrée par des dessins d'Hélène Paris, sa philosophie du vide ouvre dès lors de nouvelles perspectives sur les enjeux contemporains de l'existence, de la politique et de la création en échappant au nihilisme. Elle aboutit à un gai savoir encourageant à penser avec le vide et non contre lui ou en dépit de lui, au moins sur trois plans : exister, agir, figurer.

Qu'est-ce qu'un spectateur ? Naît-on spectateur ? Quel spectateur devient-on face à une oeuvre d'art ou un spectacle ? Catégorisé dans les études, sollicité par les publicitaires, compté par les subventionneurs, le spectateur est resté trop longtemps un objet de pensée secondaire. Auteur de plusieurs ouvrages sur un sujet dont il est l'un des penseurs les plus accomplis, Christian Ruby établit ici une théorie du spectateur, philosophique et politique. Il déconstruit le préjugé selon lequel on serait spectateur « par nature ». Le concept lui-même est d'ailleurs daté et contextualisé : l'Occident moderne et contemporain ; cette figure est absente des cultures extra-européennes ou a été importée sous la colonisation. En prouvant que le concept de spectateur est historique et non « naturel », Christian Ruby met à mal un certain nombre d'évidences : des manières de faire normatives, une hiérarchie des spectateurs dans la hiérarchie des arts... Nous sommes désormais passés de la tradition classique du face-à-face silencieux avec l'oeuvre, du jugement de goût et d'une démocratie rêvant d'unité-homogénéité, à un spectateur contemporain regardeur (selon Marcel Duchamp), participant, activateur, déambulateur, impliqué, etc., au nom de la démocratie pensée autrement. Voilà qui incite chacun à s'interroger : Comment l'oeuvre me fait-elle spectateur et quel spectateur me fait-elle être ? Quel spectateur veux-je devenir ?

Cette introduction aux philosophies de la politique analyse les réponses aux grandes questions qui sont posées aux corps politiques, et qui sont abordées l'une après l'autre dans chacun des chapitres : Quelle unité de la cité ? Quelle place pour le religieux ? Faut-il fonder l'État sur une nature humaine ? Comment lier politique et histoire ? Tout est-il politique ? Les réponses mettent l'accent sur les clivages, les tensions entre les philosophies. Bien qu'elles soient apparues à des époques et dans des contextes différents, elles continuent à éclairer les interrogations majeures du monde contemporain.

Tout le monde peut intervenir dans les débats portant sur la culture, les arts et la manière dont le public se confronte aux oeuvres d'art. Il s'agit d'un acquis démocratique valorisé dans l'espace public. L'important reste toutefois de réfléchir sur les notions employées dans les interventions, les débats, voire les altercations, sur ces thèmes. Les critiques et analyses du fonctionnement du champ culturel, y compris de l'Éducation artistique et culturelle (EAC), nous y aident. Elles montrent comment s'articulent les « objets » centraux du champ culturel : individu, auteur·rice, art, oeuvre, public. Cet essai les explore, ainsi que le processus par lequel les notions d'art, d'esthétique et de public se sont constituées. Il en explicite les usages dans l'histoire de la culture occidentale (moderne, postmoderne, contemporaine), de même que les rapports entre elles et la politique.

Revisitez ou découvrez l'Histoire de l'Acadie à travers le coeur et les doigts de l'artiste. À vous qui tenez entre vos mains cet ouvrage, sachez qu'il s'agit bien plus que d'un « beau livre ». Il contient plusieurs dizaines de codes QR, lesquels, lorsque balayés à partir de votre tablette électronique ou de votre téléphone intelligent, vous ouvrent la porte à un monde de documents audiovisuels, d'archives et de pages Web qui enrichissent et approfondissent son contenu. De plus, chacun des douze chapitres affiche également son propre code QR, vous permettant, à partir de ceux-ci, d'accéder à des réalisations de l'artiste qui n'existaient même pas le jour de la publication du présent ouvrage. Ce que vous tenez entre vos mains est par conséquent « un livre vivant » qui tire parti de la technologie, de manière à ce qu'il ne devienne jamais caduc, et ce, tant et aussi longtemps que Monette Léger continuera de créer des oeuvres qui racontent l'Acadie, sa culture, son histoire, et ses gens.

Conçue pour les lycéens, les étudiants préparant le DEUG ou les concours des grandes Écoles, la collection « Philosopher » s'organise autour des notions, des doctrines et des auteurs de cette discipline singulière qu'est la philosophie. « La fonction de penser ne se délègue point » disait Alain. Si philosopher, c'est s'interroger sur le sens des mots et des choses, cette collection est une invitation à l'effort de chacun pour penser par soi-même. À la fois essai et cours rédigé, chaque titre est un auxiliaire précieux pour l'exercice difficile de la dissertation.

En dégageant les grandes lignes d'une histoire de la philosophie occidentale, cet ouvrage permet à un large public de s'orienter, d'interroger des concepts portés par la tradition philosophique et de réfléchir par lui-même aux questions de fond concernant le monde contemporain. Une synthèse ambitieuse et brillante.

Loin des photos officielles mises en scène par les communicants, Politique Paillettes explore les coulisses et les contrechamps. Avec mordant, les photographes de l'agence MYOP montrent sans fard la mêlée présidentielle, nous entraînent dans l'ambiance survoltée des meetings, là où politiciens, militants et journalistes rejouent sans fin la société du spectacle. En ces temps accélérés où la quantité des images et des informations prime sur leur profondeur, ce livre arrête la course et révèle ce qui se cache sous les paillettes présidentielles.