De 2005 à 2011, une nouvelle génération de DJ et de producteurs a profité de l'émergence des blogs et de MySpace pour fomenter sa propre révolution. Justice, DJ Mehdi, Surkin, Para One, Boys Noize, Uffie, Aeroplane ou encore Crookers et A-Trak : tous embrassent les métamorphoses de leur époque (la dématérialisation, la crise du disque, la démocratisation des logiciels de production), tous participent à l'avènement du home-studio et tous s'adonnent à des morceaux volontiers excessifs où les genres musicaux se frottent au sein d'un immense pogo. En convoquant la mémoire de nombreux protagonistes de l'époque, Les Années bloghouse est à la croisée du reportage, de l'analyse critique et du roman collectif. Il offre une plongée dans les coulisses d'une période où le MP3 règne en maître, où des hordes de fluokids délaissent les CD au profit de l'iPod, où les musiques électroniques incarnent le sommet du cool et où des artistes, soutenus par des labels comme Ed Banger, Kitsuné et Institubes, inventent en direct l'un des premiers grands mouvements musicaux et culturels du XXIe siècle. Spécialisé en musique et culture, Maxime Delcourt est rédacteur en chef du magazine Fisheye Immersive et collaborateur régulier de Tsugi, Harper's Bazaar, New Noise, Brain Magazine et Slate. Aux éditions Le mot et le reste, il est l'auteur d'Il y a des années où l'on a envie de ne rien faire (2015), Free Jazz (2016), Tupac (2016) et The Neptunes & Timbaland (2020).

Lorsque le 16 novembre 1959, à New York, Ornette Coleman invente le free jazz, il est accusé d'être un destructeur, un dangereux fabricant de dissonances, un imposteur. Il ouvre plutôt un éventail de possibilités insoupçonnées, invitant les jazzmen à s'affranchir des conventions et règles musicales du jazz, à dynamiter les processus musicaux et à accorder une place centrale à l'expression spontanée. C'est dans les années soixante que le free jazz afro-américain se développe, parallèlement au mouvement des droits civiques. Tous les grands musiciens noirs américains participent au bouleversement et au renouveau de la société, l'expression et la forme de leur engagement variant d'une légende à l'autre : Max Roach, Albert Ayler, Archie Shepp, Sun Ra, Don Cherry, etc. À l'approche de mouvements contestataires en Europe, nombreuses sont les figures du free jazz à venir bousculer le Vieux Continent, apportant un modèle, une idée à détourner, à adapter. En France notamment, les associations de Brigitte Fontaine et l'Art Ensemble of Chicago ou François Tusques et Colette Magny émergent de ce creuset expérimental. Aujourd'hui encore, le genre évolue sans contrainte et avec génie grâce à une nouvelle génération de musiciens tels que Kamasi Washington ou Matana Roberts. Spécialisé en musique et culture, Maxime Delcourt collabore notamment avec Les Inrockuptibles, New Noise, Brain Magazine, Slate etc. Du même auteur aux éditions Le mot et le reste : - Il y a des années où l'on a envie de ne rien faire - Tupac - The Neptunes & Timbaland

D'abord producteurs de hip-hop et R&B, qu'ils ont mixés à des sonorités pop, les Neptunes et Timbaland ont réussi à encanailler des icônes pop dans les 00's, heureuses de pouvoir poser leur voix sur des beats plus «urbains». Ce brassage devient la musique dominante et emporte tout sur son passage. Ce livre propose une analyse chronologique de leur parcours, détaille leurs collaborations majeures (Justin Timberlake, Missy Elliott, Nelly Furtado, Snoop Dogg, etc) et décortique la fabrication de tubes comme «I'm A Slave 4 U» de Britney Spears, «Big Pimpin'» de Jay-Z ou «Cry Me A River» de Justin Timberlake. Revenir sur leur parcours, c'est poser un regard sur l'évolution du hip-hop, ainsi que sur l'importance cruciale des producteurs dans la pop music des trois dernières décennies. Rédacteur en chef adjoint de Jack, Maxime Delcourt est journaliste culturel indépendant, notamment pour Les Inrockuptibles, Vice, Slate et Brain.

Tupac Shakur est l'un des plus célèbres rappeurs américains dont le succès a largement contribué à l'explosion commerciale mondiale du rap dans les années 1990. Vingt ans après sa disparition à l'âge de vingt-cinq ans, le 13 septembre 1996, suite à une fusillade six jours plus tôt, il continue d'inspirer de nombreux rappeurs et de susciter tous les fantasmes par une oeuvre, musicale et cinématographique, aussi foisonnante et politique que viscéralement attachée à la rue. Derrière les scandales qui ont jalonné son parcours et les multiples rumeurs qui planent au-dessus de sa mort ce livre vise à comprendre l'oeuvre de 2Pac, sa conception, ses angles morts, sa plume méticuleuse, ses obsessions, ses perspectives ou les similitudes qu'elle entretient avec son évolution personnelle. De Harlem à Los Angeles, de Marin City à Atlanta et Baltimore, ces pages, soucieuses de recontextualiser les travaux du rappeur, abordent également de front la cruauté des gangs aux États-Unis, la guerre entre West-Coast et East-Coast, le militantisme de la famille Shakur, l'émergence du gangsta rap à la fin des années 1980 et l'aventure du label Death Row Records.